Nesta quinta feira, véspera de feriado para nós cariocas - amanhã é dia de São Sebastião, Padroeiro da cidade e também da "Tabajara do Samba", a bateria da Portela - e primeiro dia de férias, nossa coluna "Final de Semana" faz uma homenagem àquela que por muitos é considerada a maior cantora do Brasil.
Há exatos trinta anos, em 19 de janeiro de 1982, falecia precocemente a gaúcha de Porto Alegre Elis Regina Carvalho Costa. Ou, simplesmente, Elis Regina. Com apenas 36 anos, vítima de overdose de cocaína, talvez causada pela sua eterna inquietude.
Mas não vamos falar de coisas tristes e, sim, relembrar aquela que, mesmo partindo muito antes do que gostaríamos, nos deixou um legado imortal.
Coloco aqui dois vídeos, um com a interpretação de "Folhas Secas", de Nelson Cavaquinho, e outro com a sua definitiva interpretação de "Tatuagem", de Chico Buarque.
Elis tem dois filhos cantores, mas ambos optaram por seguir seus próprios caminhos. no que fazem muito bem, haja visto que ela era inigualável.
E por uma destas coincidências que somente a vida fará nos proporcionar, estarei iniciando amanhã viagem pelo Sul do Brasil, encerrando na Porto Alegre natal da "Pimentinha", como Elis era conhecida. Passo alguns dias na Serra Gaúcha e depois estarei dois dias na capital gaúcha, que não conheço - tenho especial interesse em conhecer o centro de cultura dedicado à memória do poeta Mário Quintana.
Retorno ao Rio dia 31. O blog será atualizado normalmente estes dias, diariamente como sempre, mas a interação na área de comentários e por e-mail estará bastante incerta.
O leitor deste Ouro de Tolo deve ter visto no post de ontem que viria à Cidade do Samba nesta terça feira. A idéia era visitar a Cidade do Samba, ver especificamente o barracão da Portela e, se possível, conversar com o Presidente Nilo Figueiredo.
Já adianto que, por questões de horário, não consegui o último objetivo. A entrevista sairá, mas possivelmente apenas após o carnaval. Por outro lado, fiz uma visita absolutamente completa ao barracão da escola.
Os seguidores mais antigos deste espaço sabem que sempre vou à Cidade do Samba na segunda quinzena de janeiro. Desta vez não consegui tirar fotos, primeiro porque a vigilância aumentou e, segundo, porque as varandas das quais se pode ter uma visão privilegiada dos barracões estão fechadas. Como as obras de reconstrução dos barracões incendiados ainda seguem, a visitação estruturada está suspensa - o que não impede as pessoas de acessarem a Cidade do Samba.
Irei dividir o post em duas partes: a Portela, onde fiz uma visita completa, e as outras escolas, onde vi apenas o que era possível dos portões.
Portela
Animado e otimista. Assim saí da visita ao barracão da minha escola, após visita guiada por amigo que está auxiliando na preparação do carnaval da escola. Ou seja, desta vez não precisei dar aquela "carteirada" básica que fazia todo ano valendo-me da condição de sócio contribuinte.
Chamam a atenção duas coisas: primeiro pelo fato de ser o barracão mais adiantado da atual gestão e segundo pelo tamanho das alegorias. Ao contrário dos anos anteriores, não há quase espaço para se circular pelo barracão, dada a expansão dos carros.
Quanto ao estágio, há quatro carros em processo inicial de decoração, três com o madeiramento concluído e um encerrando o trabalho de ferragem. Além disso há dois tripés e um "pede passagem", todos na fase da madeira - além de um tripé na ferragem.
Não é nem de longe o barracão mais adiantado, mas está na média - há mais atrasados. Chama a atenção a clareza do enredo: mesmo com os carros na madeira percebe-se claramente qual é e sua posição do enredo. Em especial os dedicados à Igreja do Bomfim, ao Pelourinho, ao de Iemanjá, o dos orixás, o dedicado às festas portelenses e o da festa de coroação religiosa, ainda que com decoração iniciando ou na madeira, estão muito claros.
Percebe-se um capricho visível nas alegorias que estão em processo de decoração, com muitos detalhes e bastante rebuscado, típicos do talentoso carnavalesco Paulo Menezes. Mesmo nas alegorias apenas na madeira o traço do artista é visível. O carro que representa o Pelourinho - e o Olodum - tem o local facilmente reconhecível para quem conhece a capital baiana. Além disso, são alegorias bem maiores que as apresentadas nos últimos anos.
A águia que virá no último carro, o das festas portelenses, retratada em matéria recente na imprensa já iniciou o processo de pintura, estando muito bonita. Sobre a águia inicial, a mais esperada? Não vi.
Visitei também o atelier, entregue recentemente mas que já tem o processo de produção de fantasias a todo vapor. Na foto o leitor pode ter uma idéia do trabalho de artesão, com as pedrinhas sendo coladas uma a uma. Percebi que há bastante material e que, embora não esteja adiantado, não haverá a correria dos últimos anos - vai terminar a tempo. Também vi alguns protótipos de fantasias e fiquei bem impressionado.
A pedido da escola, muito do que ouvi e vi manterei segredo, para causar impacto. Mas uma coisa é certa: a Portela vem para brigar pelo título.
Demais Escolas
Em poucas linhas, um quadro escola a escola, dentro das limitações de visão.
Renascer: o que tem pronto está muito colorido, dentro das obras do homenageado do enredo. Adiantado tendo em vista os problemas que a escola teve.
Imperatriz: as baianas de um dos carros são esculturas recicladas do desfile de 2009. A coroa está em tons de marrom e dourado e há um carro ainda iniciando madeiramento que tem uns "queijos" bastante toscos. A escola me pareceu atrasada.
Mocidade: pelo que se pôde ver tem um carro muito legal retratando uma favela, em início de decoração. Como os portões estão tapados com plástico é um dos que se pode ver menos coisas.
Porto da Pedra: tem carro ainda no chassis, e o que está decorado está estranho, para se dizer o menos. Não gostei.
Beija Flor: surpresa - a escola ainda tem carro no ferro. Os bons e velhos monstros, depois de uma folga, estão de volta. Nada muito diferente dos enredos sobre o Maranhão.
Vila Isabel - a escola mais atrasada. Carros no chassis, na ferragem, e o que já foi decorado dava impressão de que era "o que deu para fazer", não o que se queria. Depois, conversando com pessoa da diretoria da escola, ela me disse que "era o programado", o que torna a situação mais complicada ainda.
São Clemente - muito amarelo, esculturas de pierrôs recicladas e nada que chame muito a atenção.
União da Ilha - é o barracão do fundo da foto acima. Adiantada, mas menos que os relatos que havia recebido. A escultura de Darwin do ano passado volta em um dos carros.
Salgueiro - não está feia, longe disso, mas abaixo do padrão habitual de Renato Lage. Muito laranja no que está pronto. Ainda assim, foi um dos que mais gostei, embora não chegue a ser brilhante.
Mangueira - outra que tampou com plásticos, mas está bem atrasada. O pouco que está adiantado está muito pequeno e de gosto bastante duvidoso. Preocupante, ainda mais se sabendo dos sérios problemas financeiros da escola.
Tijuca - barracão de Paulo Barros só se vê mesmo na avenida, mas tem um carro com umas esculturas vermelhas vivas parecendo Diabos bem interessante. Três carros - ou tripés - parecendo bolos de noiva pretos.
Grande Rio - ainda tem bastante coisa iniciando ferragem, e tem um carro com cadeiras de rodas penduradas de gosto bastante duvidoso, para se dizer o menos - eu achei feio. Olhando-se o samba e o que vi no barracão não diria que vem para a briga, mas sabe-se de sua força política - não pode ser descartada.
Conversando com pessoas ligadas às escolas na Praça de Alimentação, parece formado o conceito de que, fora percalços extraordinários, cinco escolas estão bem à frente por um lugar no Desfile das Campeãs: Grande Rio, Beija Flor, Salgueiro, Portela e Tijuca. União da Ilha, Mangueira e Mocidade brigariam pela sexta vaga.
Também está claro que será um carnaval fraco em termos plásticos, embora a meu ver a alegação de que "está faltando dinheiro" não me pareça razoável. A impressão é que em geral as escolas estão segurando seus investimentos.
Devo voltar na primeira semana de fevereiro, vamos ver como estará.
Os meus leitores mais antigos sabem que há pelo menos quatro anos tenho o hábito de sempre ir ao primeiro ensaio do ano na Portela. Relatei aqui em 2010 e 2011 as minhas visitas à quadra, com minhas impressões.
Desta vez iria seguir a tradição, mas a chuva da sexta feira dia 06 impediu a ida, pois o ensaio foi cancelado devido à chuva e não tive a menor condição física no último domingo, dia 08 - contei esta história na última sexta.
Então a ida acabou sendo na última sexta feira, dia 13, em dia sem chuva. Explico: a quadra da Portela está em obras, com reinauguração prevista para o próximo dia 04. E a escola está ensaiando na rua, na Estrada do Portela em frente à praça Paulo da Portela, em Oswaldo Cruz.
Após um dia estressante de trabalho (mais um), cheguei no local por volta de 21 horas, ainda bastante cedo. Aviso: como o estacionamento do shopping não pode ser usado devido à limitação de horário e a Estrada do Portela fica fechada, só restam poucas vagas em torno da Rua Clara Nunes. Ou seja: chegue cedo.
Assim que chego ao local do ensaio, a primeira surpresa: encontro o Seu Arsênio, que foi meu diretor de bateria no ano em que desfilei tocando chocalho (2004). Para minha surpresa, ele disse que ficou três meses à minha procura para fechar a ala masculina do chocalho, mas o telefone que ele tinha era "antigo". Só que tem um detalhe: meu número de celular é o mesmo desde 2001...
Ainda ponderei que somente poderia ensaiar no máximo uma vez por semana, e para minha surpresa ele disse que não haveria problema, porque eu era "ponta firme". Paciência, fica para 2013. Mas é legal ser lembrado mesmo oito anos depois de ter desfilado.
Consegui comprar a camisa oficial e ainda atender a algumas encomendas, mas o estoque da lojinha se esgotou rapidamente. Sem dúvida alguma, é uma oportunidade que a escola perde, pois se tivesse os ítens em outros locais ou ainda um contrato com uma empresa de material à moda dos times de futebol poderia faturar exponencialmente mais.
A estrutura de alimentação, bares e especialmente banheiros evidentemente não é a mesma da quadra, tendo as limitações decorrentes de um espaço público. Mas atende razoavelmente.
O esquenta não contou com o puxador oficial Gilsinho, que chegou apenas depois queixando-se de dores no estômago. Após a exibição da bateria, deu-se início aos sambas antigos da agremiação.
Ao contrário de outras ocasiões, desta vez o repertório foi bastante vasto: além dos clássicos "Portela na Avenida" e "Canto das Três Raças", grandes sucessos de Clara Nunes, pude ouvir grandes sambas que já não ouvia há tempos ao vivo: 1970/2004, 1981, 1984, 1987, 1991, 1995, 1998 e 2006. Curioso é que até hoje me lembro das marcações na bateria de "Lendas e Mistérios da Amazônia".
Coisa boa: somente sambas da Portela foram cantados. Se estou na Portela quero ouvir sambas da Águia, não de outras escolas.
Gilsinho assumiu o microfone na hora de se cantar o samba oficial de 2012 (no vídeo que abre este post). Apesar da precariedade do som, que era um caminhão à moda dos utilizados em ensaios técnicos na Sapucaí, sem amplificadores, a força do "Madureira sobe o Pelô" poderia ser vista de forma efusiva.
Peço até desculpas aos leitores pelo fato de o som não estar com a qualidade ideal, mas além da questão do carro de som os equipamentos que me utilizei não eram os mais adequados. Mas o registro está perfeitamente fiel, e dá uma boa noção da noite mágica em Oswaldo Cruz.
Todos cantam o samba. Não há necessidade de os diretores de Harmonia ficarem incentivando, pois a própria qualidade da composição incentivava. Após quase duas horas de ensaio o samba não cansava: ao contrário, estava ainda melhor que nas primeiras passadas. Sem dúvida alguma, é o melhor samba desde pelo menos 1995, e deixou o portelense feliz.
Isso era visível. Cada rosto, cada voz, cada expressão eram a mostra da felicidade, do resgate do orgulho portelense. Estamos andando de cabeça erguida e isso era visível. Além disso, estar em Oswaldo Cruz, em seu berço, em sua raiz, trouxe de volta reavivada a alma portelense, sempre pregada por Paulo da Portela. É uma sensação que não se pode descrever: apenas sentir.
Também achei o ensaio bem mais organizado que nos últimos anos, o que reflete as mudanças ocorridas na administração da escola. Ao final as camisas da comunidade para o ensaio na Sapucaí, que seria no dia seguinte, foram distribuídas de forma rápida. A escola a meu ver ainda tem um longo caminho a percorrer, mas já deu os primeiros passos.
Sem dúvida alguma, fiquei muito feliz com o que vi. O samba é espetacular, o componente está feliz e motivado, a escola respira seus fundamentos e, depois do que vi, minha opinião é de que a escola vem para fazer seu melhor desfile desde 1995, quem sabe até superando. Obviamente, não falo de resultado, pois este é consequência.
Ainda fiquei um bom tempo conversando com os amigos da PortelaWeb e mais alguns portelenses, até retornar feliz e satisfeito. A Portela a meu ver caminha para uma gloriosa redenção na noite de 19 de fevereiro, de reencontro consigo mesma, de se recolocar no lugar que lhe é seu de direito: o de ser a "Majestade do Samba".
Em tempo: devo visitar o barracão da escola no final da tarde de hoje, a fim de confirmar as impressões que dão conta de ser o melhor dos últimos anos. É possível que consiga fazer uma pequena entrevista com o presidente Nilo Figueiredo, o que, se ocorrer, teremos aqui um resumo amanhã - bem como as impressões da visita à Cidade do Samba.
Nesta segunda feira, temos mais uma edição da coluna "Bissexta", assinada pelo advogado Walter Monteiro. No texto de hoje o colunista faz uma primeira análise dos crimes descritos no livro "A Privataria Tucana".
A conclusão não é das melhores: a maioria dos crimes está prescrita, ou perto disso - apesar dos óbvios prejuízos políticos a Serra que, ao que me parece, está com a carreira encerrada.
Vamos à coluna.
Descongelando a Pizza, depois do livro do Amaury
Much ado about nothing.
O Editor queria que eu desse a minha opinião, digamos, profissional, sobre os fatos descritos no “Privataria Tucana”, o fenômeno das redes sociais, de vendas e de silêncio na grande mídia.
Eu li o livro.
Tenho uma opinião um pouco diferente da maioria. Achei os relatos do livro de simples compreensão, ao contrário do que andaram dizendo. Ok, talvez sejam simples para mim, não para quem é leigo, mas o livro é bastante descritivo.
Eu simplesmente não consigo compreender porque a imprensa passou recibo de seu Serrismo nessa questão. Boa parte do que está no livro é fruto de citações de denúncias publicadas pela imprensa na época. Inclusive Veja e Folha de SP. Com um pouco mais de malícia, os veículos poderiam dar pouco destaque ao livro, capitalizando para si a maioria das denúncias feitas pelo Amaury.
Bom, o livro, como todo mundo já sabe, é uma impressionante compilação de documentos detalhando evasão de divisas e tenebrosas transações, realizadas quando a nossa pátria mãe tão distraída, dormia enquanto era subtraída. Naturalmente, ver tanta patifaria estampada em documentos atiça a curiosidade alheia em saber se essa gente vai presa.
Lamento decepcionar a todos, mas a chance de colocar alguém na cadeia a partir das denúncias do livro é mais ou menos parecida com a chance do Madureira, que está na Série C, um dia ganhar a Série A e na sequência ser campeão do mundo.
Todos devem ter visto o chororô coletivo quando o Ministro Lewandowski, do STF, alertou que os crimes do Mensalão estão prestes a prescrever (fica a ressalva que os petistas gostam de se referir ao mesmo como o “chamado Mensalão”). Ora, se os crimes dos petistas, cometidos depois de 2003, já estão com a punibilidade indo para o espaço, o que dizer dos crimes tucanos, cometidos bem antes?
Quem leu o livro sabe: a maioria, ou, melhor ainda, quase tudo do que está no livro é fruto de documentos coletados na CPI do Banestado ou em processo movido contra o autor. Portanto, tudo já esteve em análise no Congresso ou no Judiciário.
Como crer que algo ainda sairá dali?
Isso não quer dizer que o livro é inútil. Claro que não.
Do ponto de vista político, ele é utilíssimo. Recoloca as coisas em seus devidos lugares, mostra que ninguém tem o monopólio da ética, relembra os malfeitos sem precedentes praticados à luz do dia pela tucanalha sem dó nem piedade, sob os beneplácitos de seus acólitos na grande imprensa.
Não estou bem certo de que será instalada uma CPI a partir das denúncias do livro. Além de ser uma trocação de chumbo que não vai dar em nada – e portanto não interessa a ninguém – realmente parece faltar o requisito básico de sua instalação, que é o fato determinado. Porque o livro, a despeito de seu título, não é sobre a privatização em si. É basicamente sobre as maldades do clã Serra.
Mas mesmo que venha a CPI, ela não deverá ser diferente da CPI que é a gênese dos documentos do livro, a falecida CPI do Banestado, que acabou em uma generosa pizza, compartilhada por todos os partidos.
Reviver aquela CPI sob outro nome é apenas descongelar os restos daquela pizza, nada além disso.
Domingo, 15 de janeiro, e mais uma edição da coluna "Orun Ayé", assinada pelo compositor Aloisio Villar. Hoje ele retoma de certa forma tema abordado em outra coluna, para falar sobre as mulheres.
Um Brinde às Mulheres
Já tive mulheres de todas as cores, de várias idades, de muitos amores...
... todo mundo já ouviu essa música consagrada na voz de Martinho da Vila e algumas vezes associou à sua vida, se viu nela. Eu não fui diferente.
E no dia que essa coluna for ao ar uma mulher muito importante pra mim fará aniversário. O dia 15 de janeiro é aniversário da Michele, mãe da minha filha Bia. Hoje ela fez 28 anos.
Pensar que conheci com 15... o tempo voa.. .
Eu sou um cara que sempre tive as mulheres em volta de mim, marcando e moldando minha vida. Fui criado como único homem da minha casa, por mãe, avó, bisavó, tias e empregada.
O único homem que morava aqui era meu tio, mas ele estava prestes a casar e mal parava em casa. Assim meu caráter foi construído por elas, meu lado cultural e minha personalidade. Graças a elas aprendi a gostar de cinema, teatro, livros, a ler e escrever. Minha avó é uma pessoa muito culta, professora e passou isso para seus filhos e por consequência a mim.
Minha tia Rachel, guia turística, sempre passava pelos lugares e trazia alguma lembrança, contava de suas viagens e peguei gosto por viagens, conhecer lugares. Minha tia Rosanne sempre quis se dar bem, estudou e batalhou muito pra alcançar seus objetivos. Tenho um pouco dessa ambição.
Convivi pouco com minha bisavó, mas lembro dos pastéis maravilhosos que ela fazia, as lancheirinhas que comprava pra mim e o grande carinho que me dava.
E minha mãe...
... minha mãe era uma pessoa sonhadora, mas infelizmente seus sonhos não deram certo. Quis ser advogada, mas a doença não deixou que se formasse. Escrevia poesias, pensamentos, mas não mostrava para ninguém, guardando em sua gaveta.
Ela sempre dizia que o maior sonho de sua vida era ser mãe e se sentia feliz e completa por isso. Mas sei que ela tinha muitos sonhos que não realizou e tenho minhas dúvidas se foi uma pessoa feliz.
Dela herdei minha sensibilidade, o lado sonhador.
Apesar de ter convivido com tantas mulheres na vida minha infância em relação a elas não foi fácil. Eu era o tipo do garoto que se apaixonava fácil pelas menininhas da turma, mas com grande timidez que fazia gaguejar e não saber o que fazer perto delas.
Eu tremia perto deles. Como diz o Leoni, 'perto de uma mulher somos só garotos'. Apaixonava, fazia planos de amor, tentava arrumar coragem de me aproximar e falar que gostava delas, mas não conseguia.
Só consegui isso com uma. Uma linda loirinha que conheci ainda na pré escola chamada Manoela. Mas namoro nessa época é só ficar junto no recreio e falar que namorava. Gostei de algumas no primário e nunca tive coragem de falar. Ainda tive que ver aos nove anos uma que eu gostava dançar e beijar um amigo meu na minha festa de aniversário.
Foi assim que saí da infância e cheguei na adolescência, vendo meninas que eu gostava se interessar por outros e eu não fazer nada.
No ginásio conheci a Raquel. Loirinha, baixinha invocada, voz rouca. Raquel pensava igual a mim, adorava política, éramos bem amigos com a diferença que eu era apaixonado. Até em reunião budista eu fui por causa dela, isso com treze anos de idade.
Até que com quase dois anos de amor platônico percebi que poderia usar meu dom da escrita para isso, me declarar. Escrevi uma carta pra ela contando tudo que eu sentia e na hora do recreio deixei nas suas coisas.
Fiquei nervoso ainda mais que ela leu, mas não esboçava reação. Até que um dia tomei coragem, perguntei e ela disse que não dava, sentia apenas amizade.
É duro sofrer de amor com 13 anos...
... Mas no ano seguinte conheci outra menina no colégio. A Ericka. Eu repeti de ano e acabei entrando em sua turma. Ericka foi muito carinhosa comigo em minha adaptação, pronto, me apaixonei.
Ericka era uma menina linda, inteligente, espevitada do tipo que amarrava a blusa e ficava com a barriga aparecendo e usava short curto. Além de ter uma manchinha verde perto da orelha que era um charme. Eu ficava zonzo perto dela, sem ter o que escrever, gaguejava, me sentia um idiota.
Mas aos poucos fui me soltando e comecei a criar historinhas de um herói atrapalhado chamado Sir Aloisius que sempre tentava salvar a princesa Divina (Chamava a Ericka de divina Ericka por causa do personagem divina Magda da novela da época Meu bem meu Mal) e se dava mal. Ela ria, se divertia com as história e eu me sentia feliz.
Quase dois anos estudando juntos tomei coragem e mandei carta pra ela também me declarando, tive a mesma resposta que recebi de Raquel. Mas ela me descartou com tanto carinho, tanto afeto que me apaixonei mais ainda.
Isso faz vinte anos e somos amigos até hoje. Ela sempre me fala que ainda tem as histórias que lhe mandei e rimos muito quando nos lembramos de nosso tempo de colégio. Penso um dia escrever um livro sobre as aventuras de meu herói azarado.
E a Ericka continua com a manchinha linda.
Alguns anos depois teve a Luciana. Loirinha linda que me apaixonei enquanto trabalhávamos nos correios, mas que só me via como amigo e até clínica de aborto procurei com ela porque engravidou de um ex namorado que não queria nada com ela e os pais não poderiam saber da gravidez.
Mas graças a Deus ela já estava com gravidez avançada, não pôde abortar e hoje tem uma filha linda de 13 anos e está muito bem casada.
Os anos passaram os “foras” se acumulando até que começaram a vir os “sim”.
Michele, a mãe da Bia, que veio a ser minha primeira namorada. Rafaela, mulher maravilhosa de Recife que veio passar seis dias inesqueciveis comigo no Rio. Vivi que fiquei noivo e perdemos um filho. Thais que foi uma paixão avassaladora de alguns meses onde tivemos que enfrentar a tudo e a todos. Alice, namoro de poucas semanas, mas quente...
... e Bia, mesmo nome de minha filha a quem já dediquei uma coluna e mulher que me transformou pra sempre.
Tive mulheres que me marcaram e me fizeram o que sou hoje. As da minha família, as que não quiseram nada comigo (a primeira música que fiz na vida foi pra Ericka), que namorei, fiquei e amigas.
Descobri que minhas maiores amizades hoje são de mulheres. Tenho muito mais mulheres no meu msn e nas redes sociais que homens. Com elas que desabafo e me abro, mostro como sou e elas têm empatia comigo a ponto de fazer o mesmo.
Acho que ser criado por mulheres me ajudou nisso. Ser escritor também. Tenho a alma feminina, por lidar com arte tenho sensibilidade feminina e acho que isso faz com que eu as entenda mais e elas a mim.
Sei falar o que querem e precisam ouvir e finalmente a habilidade que tenho para a escrita serviu a alguma coisa. Não preciso mais mandar cartinhas e posso ser eu mesmo no meio que hoje mais aproxima as pessoas.
A Internet.
Ter tantas mulheres na minha vida, tantas pessoas importantes que só tenho a agradecer por fazerem parte de minha existência só podiam resultar em primeiro filho ser mulher, minha doce Ana Beatriz.
Admiro as mulheres. Mulheres são fortes, elas nos dão a vida. Dão nosso primeiro alimento, através de nossas mães conhecemos o amor, a proteção, o carinho.
Já errei muito com as mulheres, mas tenho um profundo respeito por elas e sempre me sinto um garotinho perto delas que são tão valentes, guerreiras. O que seria de Jesus se não fosse Maria?
Mulher amadurece muito mais rápido que homem, homem não sabe viver sem mulher.
E elas me inspiram a cada dia. Do pastelzinho da minha bisavó, cinema com minha avó, gargalhadas com minha mãe, historinhas pra Ericka, ouvir Barry White com Michele, cantar em videokê pra Rafaela, chamar de suco de groselha o cabelo ruivo de Vivi, jogar Thais do sofá, encontrar Alice as escondidas, viajar e ir a show com a Bia, ficar até de madrugada falando besteiras com amigas na internet ou só ficar parado vendo minha filha assistir Dora aventureira.
Tudo serviu de aprendizado, inspiração, até rendeu uma coluna. Obrigado a todas vocês e boas vindas as que ainda entrarão na minha vida. Dizem que a mulher é sexo frágil, mas que mentira absurda!
Neste final de semana, último antes das merecidas férias, nossa música não poderia ser outra: "Geni e o Zeppelin", em registro que fiz no show de Chico Buarque sábado passado.
A releitura da música a fez ganhar em densidade e dramaticidade, se tornando nada menos que épico. Leitor, aproveite.
No último final de semana tive oportunidade de estar em dois eventos referentes às escolas de samba cariocas, um na sexta e outro no sábado. Na verdade seriam três, mas o cancelamento do ensaio da Portela devido à chuva acabou me impedindo de ir. Espero que o tempo permita hoje.
Antes (e durante) o temporal prestigiei a abertura da "Rua do Samba", evento promovido no corredor cultural da Cidade Nova. Em frente ao prédio ocupado pela Universidade (Corporativa) Petrobras, onde já trabalhei inclusive, foi aberto uma espécie de "mini shopping" com restaurantes e algumas lojas. Nada muito grande, mas um bom quebra galho tendo em vista a escassez de opções do lugar.
Todas as sextas feiras até o carnaval a bateria do Paraíso do Tuiuti, escola do Grupo de Acesso A, irá fazer show das 17 às 21 horas. Sexta feira passada foi a estréia do projeto, com o puxador oficial da escola Daniel Silva e tendo como convidado o segundo puxador da Estácio de Sá, também do Acesso A, Talarico.
O público começou bem pequeno, mas foi aumentando aos poucos apesar do temporal que desabou no meio da apresentação. Daniel Silva cantou sambas de várias escolas na primeira parte do show, incluindo "Um Mouro no Quilombo", samba do Tuiuti de 2001 que representa a segunda e última passagem da escola pelo Grupo Especial - a primeira havia sido nos anos 50. Este samba foi tema de nossa coluna "Samba de Terça" - inclusive, foi a primeira vez em que desfilei em uma escola de samba.
Após pequeno intervalo, Talarico cantou diversos sambas de escolas e finalizou com o samba enredo da Estácio para 2012. Este último a meu ver é péssimo, como escrevi na análise deste grupo, mas confesso que me peguei cantarolando quando foi apresentado. Ou seja: apesar de ruim, deve "emplacar" na avenida.
Algo interessante é que o puxador da Estácio cantou uma série de sambas que normalmente não se ouvem em quadras, tais como da própria escola de 1993, Vila Isabel 1967, Imperatriz 1997 e outros.
Após o intervalo Daniel Silva apresentou o samba de 2012 da escola de São Cristóvão, que tem como enredo os 70 anos de Clara Nunes. Após o "esquenta" com um dos maiores sucessos da cantora, novamente se interpretou o samba de 2001 (parte está no vídeo) e depois 2012, que o leitor pode ouvir na íntegra acima na mesma gravação. Sinceramente, achei que "cansou" após os cerca de 11 minutos da apresentação.
O evento vai se repetir todas as sextas até o carnaval, sempre a partir das 17 horas. Fica na Rua Néri Pinheiro, 245, Cidade Nova. Boa iniciativa a meu ver, recomendo.
No sábado, após o show de Chico Buarque - tema do post de ontem, estive na recém-inaugurada quadra (após uma reforma) da União da Ilha do Governador. Como novamente irei desfilar na Ala de Compositores da escola, havia me comprometido a ir pelo menos a um ensaio, e aproveitei a oportunidade.
A quadra não estava lotada - diria que com uns 60% da capacidade. Entretanto, como o ar condicionado central não foi instalado, estava bastante quente. O Presidente Ney Fillardi, com seu jeito todo peculiar de falar afirmou em seu discurso que poderia ser chamado de "Mariazinha da Estrada do Galeão" se o sistema não fosse instalado logo após o carnaval.
Sambas antigos - com a agradável surpresa de ouvir "Fatumbi", de 98 - alguns sambas de outras escolas e finalmente, após alguns discursos, o samba de 2012.
Parêntese: se eu estou na quadra da União da Ilha, a não ser que haja algum intérprete convidado de outra escola eu quero ouvir sambas da União da Ilha. Acho errado cantarem sambas de outras escolas. Fecha parêntese.
Sobre a composição de 2012, muito bem defendida pelo intérprete Ito Melodia, achei com um rendimento bem melhor que o encontrado no cd. Vai servir bastante bem ao desfile da escola.
O ensaio acabou até cedo, por volta das três e meia da manhã. Como o público do ensaio da escola é basicamente local, não há grandes problemas de transporte coletivo. Lamento apenas terem criado problema com a minha carteira de sócio da Portela: sempre entrei com ela, como é praxe nas escolas, mas desta vez recusaram e tive de pagar o ingresso. Paciência.
No último sábado fui assistir ao show de Chico Buarque, em sua turnê "Chico", na casa de espetáculos "Vivo Rio", na Glória.
Mesmo com ingressos nada baratos, a procura pelos mesmos foi absurda: no dia em que liberaram as vendas pela internet, eu entrei meia hora depois do início e já restavam poucos lugares. Mesmo querendo um lugar na fila do "gargarejo", tive de me contentar com lugares distantes do palco, embora com boa visão.
Isso é um pouco reflexo das raras aparições do artista em turnê - se não me engano é apenas a segunda turnê neste século - mas também da qualidade absurda do artista. A meu juízo Chico Buarque é um dos dois únicos gênios vivos da música brasileira hoje - o outro é Paulo César Pinheiro.
Eu tive a chance de assistir ao show da turnê "Paratodos", em 1999, e o que posso dizer é que este "Chico" é bastante diferente do show a que assistira anteriormente. Este é mais introspectivo, mais voltado ao amor, mais "religioso" - e mais emocionante também, no sentido de tocar o coração pela emoção. "Paratodos" tocava pela alegria que despertava no amante de música.
Tanto que apenas duas canções são comuns aos dois shows: "Injuriado" (clara referência ao ex-presidente Fernando Henrique Cardoso, embora o artista negue) e "Futuros Amantes" (que, se me permitem uma confissão, hoje tem um significado totalmente diferente para mim).
Ressalvo, também, que hoje aos 37 anos me sinto muito mais maduro para sorver um momento destes que em 1999.
Como desta vez minha mãe foi minha acompanhante, consegui chegar cedo à casa de espetáculos, a tempo de ainda beber alguma coisa e poder me acomodar com calma. Muita reclamação do lado de fora quanto a cambistas e especialmente ingressos falsos.
Com pouco mais de 90 minutos de duração, Chico Buarque mescla canções do álbum novo com músicas mais antigas - mas, a meu ver, sempre privilegiando canções mais românticas. Entretanto, o repertório está muito bem amarrado, de forma que não se sente quando se passa do álbum novo para o repertório antigo.
Ainda há um "esquecimento" da letra de uma música - a meu ver, proposital - e pode-se ver um artista em toda sua maturidade.
É até difícil de se selecionar o melhor em show tão bom, mas destacaria três momentos: as interpretações de "Todo o Sentimento" - que é de arrepiar - e dois momentos que gravei: a sequência "Cálice e Sinhá" (acima) e "Geni e o Zeppelin", que será post ainda esta semana. 'Cálice" ganha um arranjo bastante diferente, em cima do refrão e com uma letra modificada.
O show se encerra com dois "bis", cujo segundo assisti em pé - achava que havia encerrado no primeiro.
Curioso, também, é como certos momentos acabam sendo pontos de reflexão na vida da gente. Esta apresentação me levou a questionar algumas coisas bastante pessoais em minha vida, até levando em conta alguns fatos que ocorreram paralelamente às músicas. Também fica claro que o mundo seria bem mais fácil se não houvessem convenções, que formatam e contrapõem o desejo ao dever, a sociedade à característica pessoal.
Mas deixa para lá.
Ao que parecem ainda restam alguns ingressos para as apresentações extras de fevereiro. Leitor,se fosse você não perderia. Vale cada centavo.
A registrar, apenas, a desorganização dos táxis na saída. É um ponto onde a casa de shows pode melhorar.
Certos momentos fazem a vida valer a pena. Chico Buarque ao vivo é um deles. E eu sou um privilegiado, pois tive duas oportunidades para tal.
Nesta quarta feira, em mais uma edição da coluna "História & Outros Assuntos" o colunista e Mestre em História Fabrício Gomes une História e televisão, analisando a série "The Tudors".
Sem delongas, ao texto.
The Tudors – as quatro temporadas
Finalmente terminei de assistir, em DVD, a última temporada da série “The Tudors”, série baseada na vida de Henrique VIII, monarca inglês que governou a Inglaterra entre 1509 e 1547.
O soberano casou-se seis vezes e rompeu com a Igreja Católica Apostólica Romana – após o cisma de seu casamento com a rainha Catarina de Aragão, na ocasião em que o Vaticano recusou-se em anular seu casamento com a rainha de origem espanhola, criando uma nova igreja: a Igreja Anglicana – da qual foi designado Chefe Supremo.
Como consequência, o monarca dissolveu os monastérios espalhados por toda a Inglaterra, sendo certamente aquele que exerceu o poder absoluto com maior autonomia. Muitos creditam a criação da Igreja Anglicana às manobras políticas de Ana Bolena, que era amante do Rei, para que ela se tornasse Rainha.
Fatos como esses são mencionados durante as quatro temporadas da série, que tem um primor de qualidade técnica que beira o barroco. Os bastidores da Corte também são mostrados: intrigas, conjurações, politicagens…
The Tudors descerra a cortina sobre fatos que muitos livros se esquivam de contar, com abordagens feitas com base em muitos estudos e pesquisas de historiadores – vale a pena assistir os Extras do último episódio, com discussões de historiadores ingleses sobre a vida de alguns personagens, bem como os hábitos de adultério, por exemplo.
Henrique VIII (na série, representado pelo excelente Jonathan Rhys Meyers) teve três filhos: Lady Mary (com Catarina de Aragão), Lady Elizabeth (com Ana Bolena) e Principe Eduardo (com Joana Seymour).
O Rei morreu em 28/01/1547, aos 55 anos. Seu filho Eduardo VI o sucedeu no trono, aos nove anos de idade. Porém, veio a falecer aos quinze anos. Henrique VIII gostava de uma Catarina, pois foi casado com três: Catarina de Aragão (primeira esposa), Catarina Howard e Catarina Parr (a última).
Teve também como esposas Ana Bolena, Joana Seymour (ao que parece, seu grande amor) e Ana de Cleves (cujo casamento não chegou a ser consumado, logo se separando). Eduardo VI, educado questionando os valores católicos, não deixou o trono para a irmã – Lady Mary.
Com sua morte, Joana Grey – filha do Duque de Suffolk (melhor amigo e conselheiro do Rei Henrique VIII) assumiu o trono por apenas nove dias. Lady Mary era ultra católica e assumiu o trono dando um golpe. Mandou prender e executar Joana Grey.
Tornou-se a Rainha Maria I. Mas governou por apenas 5 anos. Por ter tentado restabelecer o catolicismo como religião oficial, mandou matar 300 pessoas. Maria I ficou conhecida como “Maria, a sanguinária” (Bloody Mary – que virou nome de bebida).
A série traz também a abordagem da grande disputa religiosa a qual a Inglaterra esteve envolvida, mesmo após a elevação do Anglicanismo como religião oficial.
Era notório que Lady Mary – primeira mulher na linha de sucessão, filha de Catarina de Aragão, seguisse à risca os hábitos religiosos da mãe (a Espanha era e é, até hoje, um país ultra católico), entrando em conflito com a religião protestante, seguida por Lady Elizabeth. Esta era filha de Ana Bolena, decapitada por traição ao Rei e segunda mulher na linha sucessória.
Eram tempos de perseguições religiosas e aqueles que eram contrários ao Catolicismo eram considerados hereges e automaticamente condenados à fogueira. Catarina Parr, sexta rainha consorte da Inglaterra, tida como culta e intelectual, era simpática ao protestantismo e por isso enfrentou a ira de Lady Mary.
A série termina com a morte de seu personagem principal e justamente no momento em que configura-se aquela que será a batalha entre duas correntes ideológicas: de um lado o catolicismo de Maria I e de outro o protestantismo de Elizabeth I – que após a saída de Maria I do poder, deu sequência à dinastia, governando a Inglaterra por 44 anos. Os 44 anos em que Elizabeth I – a Rainha Virgem – ocupou o trono inglês ficou conhecida como “A Era Dourada”. Uma monarca protestante.
The Tudors teve a Irlanda (e seus castelos) como locação e foi gravada e exibida entre 2007 e 2010. Vale bastante a pena, em especial àqueles interessados em saber um pouco mais sobre a história da Inglaterra e principalmente dos cismas religiosos e da vida privada da Corte inglesa no Século XVI.
Depois de uma longa ausência devido à absoluta falta de tempo para fazer a pesquisa adequada, nossa coluna "Samba de Terça" está de volta.
Atendendo à sugestão do jornalista e comentarista de carnaval Fábio Fabato, meu colega no site "Galeria do Samba", nosso tema de hoje é uma composição pouco lembrada, mas que tem o seu valor: "O Velho Chico", Mocidade Independente 1982. Fabato também cedeu as imagens do post, a quem agradeço desde já.
E antes de entrar no tema de nosso post, uma informação aos leitores: o "Jornal do Brasil" digitalizou todo o seu arquivo de 1930 a 2000, em parceria com o Google. É uma fonte de pesquisa preciosa, ainda mais em termos de escolas de samba, onde o jornal O Globo, dono de um acervo riquíssimo, não o disponibiliza ao público.
Em 1982 a Mocidade optou por contar a história do Rio São Francisco como se fosse um ser humano: "O Velho Chico". O genial Fernando Pinto, que assinara o carnaval da escola nos dois anos anteriores, optara por se transferir para a Mangueira, o que não deixa de ser curioso - uma escola tão tradicional com um carnavalesco tão inovador.
A escola vinha de um sexto lugar no ano anterior, com um enredo sobre o carnaval. A verde e branca ainda se ressentia da morte do inesquecível Mestre André, que inventou a "paradinha de bateria" e tornara a bateria da escola de Padre Miguel a mais famosa da cidade. Ele faleceu prematuramente em 1980, aos 48 anos, e sua perda tirara a principal referência da agremiação - apesar de naquele momento a escola já se notabilizasse também pela marca imposta for Fernando Pinto.
Naquele ano, inclusive, Andrezinho - este mesmo que foi do grupo Molejo e hoje é um dos diretores da bateria da escola - com 10 anos de idade veio à frente dos ritmistas, junto com os Mestres Cinco, Coteca e Bira. A carnavalesca seria Maria Carmen de Souza.
Ao contrário do que se pensa, naquela época as sinopses também eram bastante extensas. Na série de imagens que disponibilizo abaixo, estão a sinopse, a ficha técnica e o roteiro de desfile, além do samba - que colocarei mais à frente. A idéia foi dividir o enredo em três partes, o "menino" (representado pela nascente, o "moço" (o médio rio) e o "velho", a parte final. Isso atendia também á exigência do regulamento daquele ano, de que somente poderia haver três carros alegóricos.
Uma curiosidade é que aparecem os nomes dos profissionais de barracão na ficha técnica, o que hoje seria absolutamente impensável dada a quantidade de trabalhadores. É uma boa medida de como o carnaval gradativamente foi dando maior importância à parte plástica com o decorrer do tempo.
A preparação para este carnaval de 1982 passou por alguns percalços. Antes do desfile houve uma operação de repressão por parte do Estado ao jogo do bicho, o que diminuiu a verba destinada às escolas - naquela época a dependência das agremiações de seus "patronos" era muito maior.
Outro ponto é que devido a um acidente ocorrido no ano anterior foram proibidos destaques vivos sobre os carros alegóricos, bem como estes foram reduzidos a apenas três. Como veremos no final do texto, isso causaria uma grande confusão na apuração deste ano.
O pré carnaval daquele ano também foi marcado pelo sucesso absoluto do samba do Império Serrano, "Bumbum baticumbum prugurundum", que era uma crítica aos rumos que os desfiles estavam tomando, sob a liderança naquele momento de Joãosinho Trinta.
A Mocidade Independente foi a nona escola a desfilar na manhã de segunda feira de carnaval, 22 de fevereiro de 1982. Castor de Andrade, patrono da escola, retardou a entrada da Mocidade na avenida, a fim de diminuir o impacto causado pelo grande desfile da Portela, a agremiação anteriora.
À frente da escola, junto a Castor veio o diretor da Globo Edvaldo Pacote, que já fora vice presidente da escola e hoje "era apenas diretor", nas palavra do Jornal do Brasil. Como o leitor pode notar, a estratégia atual da Grande Rio não é exatamente nova...
A bateria fez as suas famosas "paradinhas" apenas no início do desfile, mantendo-se preocupada com a cadência no restante. Foram 2,8 mil componentes, com três carros e dez destaques de chão. Com a restrição a três carros alegóricos, as escolas optaram por alegorias de mão,e a Mocidade não foi diferente - como se pode ver na foto acima.
Note o leitor também, aliás, que as arquibancadas desmontáveis daquele ano possuíam cobertura. Por que então trinta anos depois somos obrigados a pegar chuva no Sambódromo? Só porque o projeto de Oscar Niemeyer é intocável?
E olha que o ingresso não é barato...
Voltando ao desfile da verde e branca, a escola desfilou compacta e se credenciou a um bom resultado na apuração da quarta feira de cinzas, embora não fosse uma das principais favoritas - Imperatriz, Portela e Império Serrano dividiam as atenções dos analistas,coma Beija Flor um pouco abaixo e então Ilha e Mocidade. O samba passou a contento, sendo um dos pontos altos do desfile.
A contagem de pontos foi rodeada por uma grande confusão. Imperatriz e Beija Flor desrespeitaram o ítem do regulamento que proibia pessoas vivas em cima dos carros alegóricos, bem como a última trouxe sete alegorias, ignorando o limite determinado.
Isso custou caro à Imperatriz, que foi punida em seis pontos no quesito Alegorias e acabou perdendo o título exclusivamente por causa disto. A Beija Flor também sofreu punições devido a isto e acabou no sexto lugar, a pior colocação desde que Joaosinho chegara à escola. No final do post o leitor poderá ver o mapa de notas naquele ano.
A Mocidade acabou apenas no sétimo lugar, com 176 pontos e a 11 da campeã Império Serrano. Os quesitos Mestre Sala e Porta Bandeira e Conjunto tinham peso menor que os outros naquele ano, e a Mocidade foi punida especialmente nos quesitos Evolução e Fantasia.
O curioso foi o protesto dos patronos da Beija Flor e da Imperatriz, respectivamente Anísio e Luizinho Drummond, dizendo que foram "roubados". Anísio, inclusive, dizia que em 83 desfilaria apenas em Nilópolis. Pois é, nada como o tempo...
Minha avaliação é de que o "insólito" título da Beija Flor em 83 tem muito a ver com o resultado de 82, inclusive.
Vamos ao samba, que pode ser ouvido abaixo em sua versão do LP:
Nesta segunda, abrindo uma vez mais a semana, temos mais uma edição da coluna "Bissexta", assinada pelo advogado Walter Monteiro. O tema de hoje é a privatização da telefonia, desmistificando algumas das coisas que a grande imprensa e os políticos martelaram à época.
Particularmente, confesso que não tenho opinião totalmente formada sobre a questão. Talvez optasse por um modelo de economia mista, com sócios privados tocando o dia a dia e o governo com a chamada "golden share", que permitisse poder de veto em questões estratégicas.
O certo é que eu jamais teria feito da forma como foi conduzida, com muito dinheiro público, suspeitas de propinas multimilionárias e entrega do setor nas mãos de poucas empresas - e praticamente todas estrangeiras, a propósito.
Vamos ao texto.
Privatização da Telefonia, Tantos Anos Depois
Vou poupar o trabalho dos preguiçosos e escancarar a minha opinião logo aqui no lead: considero positiva a privatização da telefonia. Portanto, esse não é um texto de um estatista ferrenho, de alguém que pretende surfar na onda do “Privataria Tucana” para remexer velhas mágoas.
O que há anos me incomoda é a comparação injusta do cenário atual das Telecoms com os tempos do sistema Telebrás. Todos os adoradores da ideologia Demo-Tucana são unânimes em dizer que hoje nós só falamos em celulares e acessamos a Internet porque Sua Santidade Fernando Henrique Cardoso I, do alto de sua bondade eterna, nos concedeu essa graça.
Recentemente, um articulista da Veja, de quem gosto muito, derrapou feio ao dizer que antes da privatização a Telebrás “cobrava R$ 10 mil por um telefone e não entregava”. Não sei se foi um ato falho da memória ou se era caso de má intenção mesmo, mas nunca vi nada tão impreciso em tão poucas palavras.
Primeiro que não eram “ R$ 10 mil”. O valor mais alto já cobrado pela Telebrás foi de exatos R$ 1.117,63. Pouco ou muito, é praticamente 10% da quantia afirmada pelo cronista [N.do.E.: e mesmo atualizado pela inflação aos dias de hoje não passa de R$ 3 mil]. E não venham me dizer que esse era o valor praticado no mercado negro. Não era. Vou falar confiando apenas na memória, mas o telefone mais caro custava no máximo uns R$ 4 mil em valores de época.
Segundo, não é correto dizer que a Telebrás cobrava esses mil e poucos reais pelo “telefone”. A coisa era um pouco mais complexa. O uso de uma linha telefônica era privilégio dos acionistas da companhia. Mas não havia telefones para todo mundo. Então as companhias telefônicas lançavam os famigerados “planos de expansão”. Com essa moda de americanizar tudo o que for possível, talvez hoje os tais planos fossem chamados de “crowdfunding”, porque o princípio é o mesmo: uma multidão colocando um pouquinho de dinheiro para financiar determinado investimento.
As companhias telefônicas vendiam contratos, chamados de “participação financeira” e o dinheiro arrecadado por essas vendas financiava a expansão da rede de telefonia. Quando a rede ficava pronta, os adquirentes dos contratos recebiam o direito ao uso da linha JUNTO com uma quantidade de ações preferenciais da empresa. Logo, o valor que investiam era devolvido, tempos depois, em ações comercializáveis em bolsa.
Um sistema terrível e altamente criticável, estou de acordo. Mas não é certo dizer que a Telebrás “cobrava pelo telefone" esse valor absurdo.
Por que a privatização foi boa?
Bom, a começar pelo fato de que esse “crowdfunding” é a prova irrefutável de que o estado brasileiro não tinha condições de realizar os investimentos na velocidade que a demanda exigia. O capital privado foi indispensável para rapidamente injetar dinheiro no negócio.
Segundo porque a concorrência entre diferentes operadoras trouxe benefícios para o consumidor, ao nos dar a opção de escolher por diferentes serviços e tarifas. Monopólio quase nunca é bom.
Feitas essas ressalvas, é preciso reconhecer que o ambiente de negócios das Telecoms a partir da década de 2000 é completamente diferente do ambiente até meados dos anos 90, quando ocorreu a privatização.
Até então simplesmente não existia banda larga, a quantidade de celulares era incipiente, as tarifas eram muito baixas. Era um modelo de negócio completamente diferente do que é hoje, porque a receita auferida por uma operadora de telefonia era muitas vezes menor do que nos dias atuais.
A Internet, vale lembrar, surgiu em 1994, menos de quatro anos antes da privatização do sistema Telebras. A telefonia celular, analógica, de baixa qualidade, surgiu na primeira metade da década de 1990 – em SP, maior mercado do país, apenas em 1993. A telefonia celular digital, de maior alcance e qualidade, só em 1998, em paralelo à privatização.
Não precisa ser expert para concluir que se antes uma companhia telefônica tinha o seu negócio limitado aos terminais fixos, que só falavam entre si, a partir de 1998 passaram a ter a opção de acessarem a rede celular e o tráfego de dados, esse cada vez mais.
Foi a mudança do ambiente de negócios – e não a dicotomia entre público/privado – que mudou a cara da telefonia no Brasil. Aliás, no Brasil não, no mundo inteiro. Vejam o caso da AT&T. Em 1994 a empresa faturou cerca de US$ 40 bilhões com seus serviços de telecomunicações. Em 2010, impressionantes US$ 125 bilhões. Será que a Veja acha que lá também teve o dedo mágico de FHC para gerar tanto crescimento?
Repito e resumo: embora a privatização tenha trazido benefícios, o que impulsionou o crescimento espantoso da telefonia no Brasil não foi a venda do sistema Telebrás. Foi, puramente, a mudança radical do comportamento dos usuários, alavancada pelas mudanças tecnológicas.
No primeiro domingo "normal" de 2012, a coluna "Orun Ayé", do compositor Aloísio Villar, traz uma crítica muito pessoal dos sambas enredo do Grupo Especial para o carnaval 2012.
Na verdade, é bem mais que uma crítica.
Além de fazer a análise das composições e do quadro como um todo, em seu terço final traça um panorama de tudo o que representa à Portela a escolha desta composição para 2012, que arrebata mentes e especialmente corações não somente azuis como de todo o mundo do samba. Panorama este que arrancou lágrimas copiosas do portelense aqui quando da leitura da prévia do texto.
Leitor, portelense ou não, amante do samba ou não, emocione-se junto com esta safra de 2012 e com o texto. Vale a pena.
Não é todo dia que você pode ouvir o Barcelona jogar
Conforme prometi ao Migão, a primeira coluna do ano abordaria esse tema, mas para chegar nele vamos viajar lá atrás.
Comecei a comprar os LPs (é, na época eram LPs) dos sambas de enredo do carnaval carioca em 1991. Já encontrei aqui em casa LPs mais antigos - como de 1985, mas o que eu me lembro que fui comprar foi esse de 1991. Recordo-me até da loja em que comprei.
Na época eram dois LPs, que vinham com encarte e uma pequena sinopse que contava os enredos. Gostei de cara dos sambas da União da Ilha, Portela, Salgueiro e Lins Imperial. Não gostei de Mocidade e Viradouro, logo dois sambas que marcaram a história do samba de enredo.
Passei a comprar todos os anos e recebia em fitas cassetes quando morei fora do Rio. Voltei a morar aqui e comecei a comprar já em formato de CDs.
Curiosamente depois que entrei para o carnaval o meu interesse foi caindo. Até que na década passada comecei a ganhar de amigos - e chegou em um instante que quando não ganhava não comprava e muitas vezes conheci os sambas já na avenida.
A verdade é que se todo mundo que gosta de escolas de samba conhecesse melhor seus bastidores o carnaval de Salvador seria ainda mais cheio. Conhecendo melhor as agremiações passou minha inocência. Sou feliz com tudo que o samba me deu e me proporcionou profissionalmente, mas como torcedor e amante do carnaval fui me desgostando com o tempo. [N.do.E.: concordo plenamente com o colunista]
Um dos fatores que fazem desgostar é que hoje em dia com a facilidade da internet temos acesso aos sambas concorrentes nas escolas e assim tomamos ciência de muitas injustiças. Até algumas vezes, podemos dizer, de roubalheiras e patifarias que ocorrem nos concursos.
Já pegamos o cd desgostosos com o nível dos sambas. Muitas vezes esse desgosto se aprofunda por sabermos como eles chegaram naquele disco. Talvez se não soubéssemos que os melhores não foram escolhidos não seríamos tão críticos.
Graças a isso, ao engessamento que as sinopses impõem aos sambas de enredo, ao engessamento que as disputas proporcionam obrigando os compositores a seguirem uma mesma fórmula para ter chance de vitórias e principalmente ao péssimo marketing feito pela LIESA através da Gravasamba - que não consegue fazer que os sambas toquem em rádio - e a pirataria e facilidade de baixar sambas na internet... O disco que em 1989 vendia um milhão de cópias hoje não passa de cem mil [N.do.E.: na verdade, hoje vende um pouco mais que isso].
Só que algumas coisas foram ocorrendo.
No carnaval de 2010 dois sambas já chamaram atenção. A Imperatriz veio com a fórmula de sempre para os sambas, mas com um que era um primor (ficando conhecido como “mar de fiéis”) e a Vila Isabel com uma linda homenagem a Noel Rosa feita por Martinho da Vila (reaproveitando em partes música sua com o compositor Gracia) mostraram que algo poderia mudar. [N.do.E.: os dois sambas já foram tema da coluna "Samba de Terça].
E o cd do carnaval de 2012 mostra que felizmente a volta da qualidade pode virar tendência.
Como vocês já sabem, sou um dos autores do samba da União da Ilha para o carnaval 2012.
Recebi da escola no fim de novembro meu cd. Abri correndo emocionado para ver meu nome no encarte - e depois deixei de lado. Estava sem aparelho para ouvir e não me interessei também. Perto do Natal comprei um aparelho de DVD e por curiosidade decidi ouvir o cd das escolas de samba.
Deitei na cama, liguei o aparelho e fiquei lá concentrado ouvindo o cd e ele foi me surpreendendo. Os sambas estavam muito bons.
Eu já tinha ouvido falar que era o melhor dos últimos anos. Um dos motivos foi a escolha certa dos sambas pelas escolas e fui ouvindo as faixas e concordando com essa análise.
Posso dizer que dos treze sambas eu gostei de onze. Alguns sambas deliciosos como Mangueira e Salgueiro, poéticos como Mocidade e Tijuca, irreverentes com boas sacadas como São Clemente - e porque não a União da Ilha.
Um cd de ótimo nível onde dois sambas me chamaram muito a atenção.
O primeiro foi o da Vila Isabel. A escola costumeiramente traz bons sambas. O talento de Martinho da Vila e de André Diniz fez com que a escola tivesse um dos melhores acervos de nosso carnaval e esse ano o André ainda contou com a chegada de Arlindo Cruz. A combinação André Diniz, Arlindo Cruz e enredo afro se tornou explosiva como o esperado. Um senhor samba de enredo foi feito onde os compositores, como se conclamando a uma guerra. Pedem para a escola incorporar outra vez 'Kizomba'.
Uma melodia forte, uma letra poética, valente, linda tendo como ponto alto o contracanto - onde muitos torcem o nariz e falam que não dará certo. Pode até não dar certo, mas é uma inovação dentro dessa mesmice que é o gênero samba-enredo hoje em dia e eu particularmente vejo esse contracanto mais como “pergunta e resposta”. Acho que dará certo e torço para que dê.
Em um ano de grandes sambas onde Mangueira e Salgueiro tem em minha análise os melhores “sambas normais”, o da Vila seria o grande samba, seria o samba da década...
...seria...
...se não tivesse a faixa 11.
Eu estava tão relaxado já com o cd que quase dormia quando começou a tal faixa 11 com o tal samba da Portela.
Samba esse que causou um frenesi que eu nunca tinha visto em quatorze anos de carnaval. Entrei na internet na noite da entrega dos sambas da Portela e tomei um susto com aquele alvoroço, ao ver portelenses apaixonados pela agremiação emocionados e falando em “grande obra” de um samba que nem à quadra tinha ido ainda.
Curioso, fui ouvir o samba e gostei, mas gostei mais do samba do meu amigo Ciraninho e acabei sendo voz destoante. Fui com essa convicção até o fim e no fim o “tal samba” venceu. Ouvi novamente o samba na festa do lançamento dos CDs e de novo não vi nada demais. A bateria da Beija-Flor acelerou o andamento da obra e a tornou comum.
Nessa noite me apaixonei pelo samba da Vila Isabel. Portanto eu continuava não entendendo aquele clamor que cercava o samba da Portela.
Até a noite que ouvi o cd em casa.
A cada verso do samba cantado fui despertando e parando pra prestar atenção. Ouvi e quando iria entrar a faixa da União da Ilha voltei intrigado à faixa 11. Ouvi e quando iria entrar Ilha voltei e voltei, voltei... Voltei umas quatro vezes. Já estava completamente apaixonado pelo samba e começando a entender o que tanto falavam.
É um samba simples, sem palavras complicadas, sem melodia mirabolante. A melodia até parece se repetir algumas vezes, mas é isso que faz o samba apaixonar: sua simplicidade e cometer a ousadia de ser tradicional.
Sim, a ousadia de ser tradicional porque esse samba da Portela simplesmente remete aos sambas dos anos 70, 80, época áurea dos sambas de enredo. A gente ouve o samba da Portela e desavisado pode achar que é um samba antigo. Tem a letra de um samba antigo, melodia de samba antigo, simplicidade de samba antigo. A beleza de um samba antigo. [N.do.E.: coloquei o samba no meio de sambas clássicos na minha seleção de reveillón. A impressão dos meus convidados foi exatamente a mesma]
E esse samba genial por ser simples, por fazer aquilo que sempre fez o samba ser um grande gênero musical me fez logo associar ao Barcelona.
O Barcelona que hoje tem o melhor time de futebol do planeta justamente por jogar simples. Mantém a bola nos seus pés e toca para os lados, para frente, para trás, com toda sua categoria até encontrar espaço pra fazer o gol. O Barcelona não inventa, não enfeita, não é mirabolante: é o melhor porque faz aquilo que sempre deu certo no futebol, redescobriu como se faz.
Assim como o samba da Portela. Ele não inventou nada, não enfeita, não é mirabolante, ele só faz aquilo que sempre deu certo no samba, redescobriu como se faz. E como os jogadores do Barcelona os compositores da Portela fizeram um samba tocando a bola de pé em pé até chegar ao gol, ao grande samba do ano.
Assim como o Barcelona é um orgulho pra Catalunha, um local dentro da Espanha que se sente independente e por muitos anos foi subjugado e humilhado pela ditadura “Franquista” a Portela vinha em baixa. A maior vencedora do carnaval não levanta um título desde 1984. Sozinha desde 1970, e passou por problemas graves recentemente como incêndio no barracão e desconfianças com o presidente que fez até criar grupos mobilizados pedindo sua saída.
Mas esse samba da Portela que virou o famoso “Madureira sobe o Pelô” e para mim é o “Barcelona dos sambas” fez um milagre. Uniu novamente a escola.
Uniu no concurso pra escolha do samba quando grupos como o “Portel@Web” e o “Guerreiros da Águia”se uniram com portelenses anônimos e pegaram esse samba no colo para levá-lo à vitória.
E uniu depois da escolha. A Portela que parecia uma escola dividida agora 'sobe o Pelô' unida. O resgate da auto estima foi feito, o portelense anda com orgulho, de cabeça erguida e dizendo que tem o “samba”.
E eu que não via nada demais nesse samba fui convencido a mudar de opinião e me sinto muito bem com isso. Ninguém é dono da verdade e só um idiota não muda de opinião quando lhe mostram que a dele tá errada. E assim mudei a minha e depois de muito custo consegui sair da tal faixa 11 no cd e ir para a 12, ao meu samba.
Um conselho? Compre o cd do carnaval 2012. Pode comprar confiante porque o conselho está sendo dado por alguém que critica veementeente a fórmula atual e estava de saco cheio dos CDs das escolas. Consigo ouvir esse CD com a mesma alegria e prazer que ouvia o de 1991.
Afinal, não é todo dia que você pode ouvir o Barcelona jogar.
Aliás... acabei de ligar o cd e...gol do Barcelona!
