Resenha Literária - "11 Gols de Placa"

Fechando as leituras ainda do estágio em Salvador, apresento aos leitores a resenha de "11 Gols de Placa".

O livro é uma seleção de onze reportagens investigativas sobre futebol, muitas delas premiadas. Para a edição em livro foram adicionados textos dos autores das matérias contextualizando os textos e trazendo à tona boas histórias de bastidores.

Uma a uma, estas foram as matérias elencadas no exemplar:

1) Futebol Brasileiro, da fome à fama - ainda na década de sessenta mostra as deficiências de formação dos jogadores brasileiros, em especial nutricionais e de saúde.

2) O jogador é um escravo - mostra os malefícios do uso de infiltrações de anestésicos a fim de permitir a participação de jogadores em partidas sem estarem totalmente curados. Um crime contra a saúde.

3) Corrupção no futebol - conta o célebre escândalo de arbitragem ocorrido no Rio de Janeiro em 1993, onde o então diretor do departamento de árbitros da Ferj convocou uma reunião para afirmar com todas as letras que "ninguém pode fazer resultado sem o consentimento da Federação". Foi um bafafá daqueles...

4) Contrabando da Copa - o vôo de volta da Copa de 94, a não inspeção das mercadorias trazidas pela delegação e todos os desdobramentos seguintes. Um escândalo à época, que causou inclusive a saída do então Secretário da Receita Federal Osíres Silva.

5) As contas da CBF - como pode a Confederação Brasileira de Futebol dar prejuízo ? Pois dá. A matéria esmiuçando o balanço da entidade é reveladora.

6) Gatos em campo - duas matérias, uma sobre a falsificação da idade do hoje técnico do Atlético Mineiro Vanderlei Luxemburgo e a segunda sobre uma "fábrica de gatos" existente no interior do Pará a partir de um cartório incendiado no ano de 2000.

Aliás, há um titular de um grande clube brasileiro que todo mundo que conviveu com ele nas categorias de base - onde era promessa de craque - jura de pés juntos que é "gato". Hoje tal jogador não passa de um marcador limitadíssimo.

7) Desemprego Futebol Clube - mostra as disparidades salariais entre as estrelas e os jogadores que estão nas divisões inferiores do futebol brasileiro. Conta como exemplo o caso dos jogadores que se tornaram pedreiros a fim de reformar o estádio e permitir a participação de um time do interior gaúcho na Terceirona local.

8) Empresa ligada a Pelé fica com US$ 700 mil do Unicef - conta o escândalo de um evento beneficiente que seria feito na Argentina em 1995. A empresa do ex-jogador ficou com o valor citado, que seria utilizado para a promoção do jogo.

9) Profissão na marca do pênalti - matéria sobre as desigualdades e abordando jogadores que tiveram fama e fortuna, mas se perderam.

10) Ronaldinhos do futuro - um "Raio X" das "fábricas" de garotos existentes no Brasil, fundadas com o objetivo de revender os jovens para clubes do exterior. Verdadeiras "linhas de montagem" de gente e pé de obra.

11) Jogo Sujo: a Máfia do Apito - sobre o célebre escândalo envolvendo os jogos anulados pelo Superior Tribunal de Justiça Desportiva em 2005, detonado pelo ex-árbitro Edílson Pereira de Carvalho.

A propósito, lembro aos amigos que naquele ano houve outros jogos, não investigados, onde o Corinthians venceu com erros bem esquisitos de arbitragem...

É bem interessante e desnuda um pouco do que há por trás desta paixão nacional. Recomendo bastante.

Na Livraria da Travessa, custa R$ 42.

Cinecasulofilia - "O Segredo dos Seus Olhos"

Sexta feira, feriado aqui no Rio de Janeiro, mais uma vez temos a nossa coluna sobre cinema. Em parceria com o blog "Cinecasulofilia", é assinada pelo cineasta, professor universitário e crítico de cinema Marcelo Ikeda.

El Secreto de Sus Ojos

O Segredo dos Seus Olhos

Juan José Campanella

Provavelmente o Brasil, depois da Argentina, tenha sido o país que mais comentou O Segredo dos Seus Olhos, filme de Juan José Campanella. Tudo por causa de um prêmio: o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. O Oscar é tido por muitos como a medalha de ouro da olimpíada no futebol masculino: a honraria que o país nunca conseguirá ganhar. E daí vêm todas as toscas comparações entre o cinema brasileiro e o argentino, toscas porque todas baseadas em uma premiação com uma série de vieses que conhecemos bem. Como se um prêmio dissesse alguma coisa sobre a filmografia de um país, ou ainda, como se tudo girasse em torno da estatueta dourada, como se os cineastas brasileiros fossem personagens de O Falcão Maltês... 

Por causa de todas essas tolas discussões, eu confesso que não tinha o menor interesse em assistir a O Segredo dos Seus Olhos. Ainda mais porque eu havia detestado O Filho da Noiva, o mais conhecido filme do diretor. Mas acabei vendo e me surpreendi. Talvez tudo isso faça com que o filme seja visto com alguns preconceitos, sem que as pessoas se dêem conta do projeto de cinema de Campanella, como competente artesão que fala de personagens que tentam reconstruir o seu presente a partir de um outro olhar sobre o passado. 

Assim era com O Filho da Noiva, quando um infarto faz com que o personagem de Ricardo Darín acorde para a vida, e entenda o fim do restaurante do pai. Mas nesse filme Campanella ainda estava preso a certos padrões de um melodrama surrado, com um olhar tipicamente passadista e nostálgico. O Segredo dos Seus Olhos é mais maduro na forma como articula “a dor e a delícia” que é estar nesse mundo, e como o presente, ao se revelar uma possibilidade em ver o passado, constrói uma base mais sólida para olhar o futuro.

Antes de tudo, O Segredo dos Seus Olhos é o filme de um artesão. A senha de seu sucesso comercial é a forma como o diretor combina organicamente duas chaves dentro do filme: o melodrama (a relação amorosa entre Darin e Solledad) e o policial (a captura do assassino). Romance ou policial? Na verdade o que une as duas chaves do filme é o próprio processo de criação, inserindo uma certa metalinguagem. Darín escreve um livro sobre o seu passado. Enquanto escreve esse livro sobre seu passado, ele tem a possibilidade de reavaliar o seu presente, e achar um projeto para o seu futuro. Explico melhor: escrevendo esse livro, Darín revisita seu passado, mas ao invés de se perder nele, ele vê essa reavaliação do passado como uma forma de resolver antigas carências, se reencontrar, e encontrar um projeto para o futuro. É como a antiga frase de Paulinho da Viola: “eu não vivo no passado, é o passado que vive em mim”. Darín projeta sua vida de forma diferente de seu amigo viúvo, que durante 25 anos alimentou um projeto de vingança e estacionou sua vida por ali. Há um momento chave do filme em que ele diz “pare de pensar! Quem pensa tem mil passados e nenhum futuro”. Todo o projeto do filme de Campanella é a tomada de consciência desse protagonista de que se deve buscar uma linha para o futuro (um final para o romance) e não uma reavaliação do passado (a vingança, a investigação das razões e dos fatos do passado). Só quando percebe isso o protagonista está em condição de agir, fechando uma porta, na bela cena que encerra o filme.

De um certo ponto de vista, Campanella não deixa de falar sobre uma Argentina. Pode parecer curioso pensarmos o filme como um filme político, uma característica comum ao cinema argentino contemporâneo. Mas não deixa de ser isso, especialmente na forma como Campanella mostra os dilemas éticos no interior da repartição pública, no sistema de justiça argentino. “Vocês não podem fazer nada!”, diz o diretor da repartição, quando liberta um funcionário por implicações políticas. Em seguida, há uma cena que caracteriza isso frontalmente: o prisioneiro liberto, Darín e a diretora estão dentro do mesmo elevador, mostrando os paradoxos da construção do projeto de uma nação argentina. Ou ainda, quando o diretor diz “Essa nova Argentina não se aprende em Harvard!”.

Mas O Segredo dos Seus Olhos é um filme sobre um processo de criação, a escritura de um romance, como a sequência de abertura deixa claro. Darín não sabe como começar o seu livro: com uma cena de amor (o romance entre o casal protagonista), ou com uma cena de estupro (o caso policial do assassinato). No entanto, a trama do personagem de Darín conjuga o romance e o policial. Da mesma forma é o próprio filme de Campanella. Do mundo podem surgir beleza ou terror extremos. Ou, colocando de outro modo, é como se em todo o filme Campanella nos perguntasse, por que esse mundo que pode nos ser tão belo pode também ser tão terrível? É dessa forma que surge uma bela solução visual para esse conflito que cerca todo o filme, essa oscilação entre o amor e o terror, ou ainda, como isso se funde no próprio ato de criação, na escritura: o protagonista escreve num papel TEMO, para depois descobrir que se trata de TEAMO, variação bastante sutil, já que sua máquina de escrever tem a tecla do “a” quebrada, o que o faz completar “a mão” as falhas da escritura. Todo o filme é sobre o percurso desse protagonista em completar “a mão” as falhas dessa escritura mecânica do mundo, preenchendo as lacunas e os vazios com a sua própria caligrafia pessoal.

Por outro lado, essa oscilação é também (diria essencialmente) uma questão de escritura, de como se passa para o papel as inscrições do mundo, ou ainda, como se conta, como se registra o que houve. Isso me lembra de um filme de Richard Linklater, Antes do pôr-do-sol, em que os protagonistas voltam a se encontrar depois de décadas sem se verem, por causa da publicação de um romance, e é o próprio fato de ter escrito esse romance, e como a escritura desse romance foi feita, que aproxima os dois personagens. O real se remodela a partir da escritura de um romance que, por outro lado, foi produzido com a única finalidade de prolongar o sentimento do real. O que quero dizer é que no filme de Campanella, assim como no de Linklater, os personagens escrevem o romance apenas porque só assim conseguem dizer o que sentem para suas sonhadas amadas, e dizendo assim, eles talvez possam suplantar a confissão das páginas mortas, e conquistar o amor do outro. A escrita do romance é uma forma de despertar esses personagens para o mundo, mas ao mesmo tempo é o mundo que os leva para a escrita.

Há outras coisas que gostaria de falar sobre esse filme: como o viúvo é condenado por amar demais, por não conseguir esquecer uma paixão; como o filme articula uma relação íntima entre as esferas profissional e pessoal (o caso de amor acontece dentro do ambiente de trabalho, como os dois se misturam, coisa que tentarei falar sobre o filme Chico Xavier...); ou ainda sobre um plano bastante estranho no filme, um grande tour de force que é a sequência no estádio, um plano sequência absolutamente delirante de cinco minutos. Mas o tempo urge, e confesso que já estou cansado de falar desse filme do Campanella, que nem é tão notável assim. Mostra que “nem ao céu nem a terra”: Campanella mostra que é um hábil artesão. Nada mais, nada menos do que isso."

Feriado ?

O dia hoje foi bastante corrido, mas queria comentar algo que se modificou muito desde meus tempos de criança: os feriados.

Eu me lembro que quando era criança nenhum tipo de comércio abria aos feriados. No máximo eram as padarias, jornaleiros, bares - alguns - e havia uma farmácia de plantão que atendia a diversos bairros.

Ainda tínhamos sorte que tal drogaria era exatamente na rua em que eu morava no subúrbio. Por mais que fossem poucas as ocasiões em que necessitávamos de tais serviços sempre era cômodo.

À exceção da farmácia, depois das duas horas da tarde era bastante raro ter algo aberto na cidade. Ficavam as padarias até as seis e olhe lá.

Faço esta introdução para chamar a atenção dos leitores para a mudança trazida pela "modernidade". Ontem, aproveitando o fato de estar sozinho na cidade empreendi um périplo a fim de resolver várias pequenas pendências que a correria do trabalho nos deixa.

Iniciei pela nova loja do Flamengo na sede da Gávea, onde fui renovar o meu estoque de camisas rubro negras. Ainda tirei foto com a taça do hexacampeonato brasileiro, como podem ver acima.

Um parêntese: é gritante a diferença da Olympikus para a fornecedora anteriora. A loja tem tudo quanto possa imaginar de produtos com a marca do clube. Ponto para a empresa.

Depois ainda fiz compras em supermercado, manutenção básica no meu carro - troca de óleo, lavagem, estas coisas - e fui ao shopping comprar dois presentes que estavam pendentes.

Na prática, "feriados" hoje são apenas para quem trabalha em escritório. O comércio e a indústria em geral trabalham normalmente, denotando grande mudança em relação aos tempos antigos. Falo de feriados mas também poderia me referir aos domingos, onde antigamente nada abria e hoje funciona normalmente.

Obviamente, para nós consumidores é uma comodidade e tanto, mas até escorado nos exemplos dos meus irmãos - que trabalharam em varejo por bom tempo - vejo o impacto que tais alterações trouxeram na vida dos trabalhadores. O domingo, que era o dia de sagrado descanso, é dia normal. Muitas vezes troca-se por uma folga em dia de semana, onde os filhos estão no colégio e o cônjuge, trabalhando.

Teoricamente a abertura aos domingos e feriados traria mais oportunidades de emprego, entretanto o que ocorreu foi o aumento das horas trabalhadas por parte dos empregados. É algo que demanda atenção e alguma regulamentação mais eficiente.

Na prática, os únicos feriados que ainda resistem a este fenômeno são os do final de ano e a terça feira de carnaval - onde o movimento não justifica a abertura dos pontos segundo ouvi de alguns empresários da área. O dia do Comerciário, comemorado na terceira segunda feira de outubro aqui no Rio, é outro exemplo, mas é força de acordo entre o sindicato dos comerciários e o patronal.

Cacique de Ramos - As mortes na Segunda Grande Guerra

Com atraso - dia de resolver problemas e fazer compras - segue a nossa coluna "Cacique de Ramos", assinada pelo publicitário e historiador Fabrício Gomes. Sem mais delongas, vamos ao texto.

O aliado desconhecido

No filme “O Pianista”, de Roman Polanski, exibido em 2002, inspirado na obra auto-biográfica de Wladyslaw Szpilman, sobre sua experiência como sobrevivente da perseguição nazista e seu dia-a-dia no gueto de Varsóvia, a personagem de Adrien Brody (o próprio Wladyslaw em questão), na cena final, sai de seu esconderijo vestido com um um uniforme militar de um soldado alemão, que fizera amizade durante sua luta pela sobrevivência. O uniforme era da SS nazista e a personagem não se dera conta disso, até se deparar com soldados russos, que ao confundi-lo com um nazista, começam a atirar contra ele. 

Tal cena, repleta de poesia – sim, é possível fazer poesia em meio a uma guerra de tamanhas proporções – esconde uma mensagem por trás: a presença da União Soviética no conflito – retratada neste caso, de modo um tanto quanto preconceituoso – afinal, porque não foram soldados americanos atirando contra Wladyslaw? 

Em qualquer turma do Ensino Médio atualmente – ou até mesmo nas gerações ocidentais, subseqüentes à Segunda Guerra Mundial, quando se fala nesse episódio mundial, o país que nos vem à mente é, sem dúvida, os Estados Unidos – que foram os grandes vencedores da guerra. Falando ainda dos outros aliados, a Inglaterra é retratada como uma ex-potência bélica, que começa a ruir antes mesmo, no fim da Primeira Guerra Mundial. A França? Bem, a França é também uma ex-potência, abalada ainda mais pelo fato de ter abrigado nazistas no seio da pátria e ter, em grande parte, coadunado com os ideais hitleristas – basta nos debruçarmos um pouco mais no assunto “A França de Vichy” – quando o país foi invadido por nazista e grande parte de seu território foi tomado por alemães, formando um Estado francês, de influência nazista, em oposição às Forças Livres Francesas. 

Mas e a URSS? O que falar dessa outra força dos Aliados? 

Se durante a Primeira Guerra Mundial a URSS teve uma participação bastante discreta, tendo em vista que se encontrava em meio à Revolução Russa (1917), na Segunda Guerra Mundial os soviéticos tiveram peso preponderante para a definição do conflito. De 1941 a 1945, a participação da URSS no conflito ficou conhecida como a Grande Guerra Patriótica, combatendo os soviéticos contra as forças invasoras da Alemanha nazista.

Em 22 de Junho de 1941, os exércitos do eixo lançaram-se à conquista do território soviético, com a chamada Operação Barbarossa. Contavam com 180 divisões, entre tropas alemãs, italianas, húngaras, romenas e finlandesas, num total de mais de três milhões e meio de soldados. A estes se opunham 320 divisões soviéticas, num total de mais de seis milhões de homens, porém apenas 160 destas divisões estavam situadas na região de fronteira com a Alemanha Nazi. Grande parte das tropas soviéticas estava na região leste do país, na fronteira com a China ocupada, antecipando a possibilidade de mais um ataque japonês contra a União Soviética, conforme acontecera em março de 1939.

A estratégia do Alto Comando Soviético (Stavka) no início facilitou a invasão, pois determinou que todas as unidades militares onde estivessem seguissem em direção à fronteira para barrar o avanço do inimigo. Com isso, as operações de cerco e destruição ficaram mais fáceis para os exércitos alemães. A partir de Outubro de 1941, com a reorganização do comando soviético, a estratégia adotada era de resistir onde era possível e retirar-se para ganhar tempo. Enquanto as operações estavam em andamento, ao mesmo tempo, iniciava-se uma grande operação de evacuação de toda a indústria e maquinaria que pudesse ter algum valor militar. O material foi transferido para os montes Urais, Ásia Central Soviética e para a Sibéria. O que era deixado para trás era destruído na retirada (a chamada "política da terra arrasada"). Enquanto isso, na retaguarda, as populações deixadas para trás organizavam grupos de guerrilha e sabotagem, prejudicando a logística das forças invasoras. 

Esse nível de atrito era até então desconhecido pelos alemães (calculam-se em um terço as perdas das forças nazistas nos primeiros seis meses), que até então tinham obtido diversas vitórias (Polônia, França, Países Baixos, Bélgica, Noruega, Dinamarca, Iugoslávia, Luxemburgo e Grécia) com perdas insignificantes. 

Na Batalha de Stalingrado, os soviéticos comandados pelo Marechal Georgy Zhukov finalmente conseguiram deter os alemães. A partir de Dezembro de 1941, em pleno inverno, iniciaram uma grande contra-ofensiva que fez ruir por terra a Blitzkrieg (guerra relâmpago) nazista. 

Os soviéticos conseguiram "empurrar" os alemães de volta à Alemanha para, por fim, aí derrotar os seus exércitos. Quando as tropas soviéticas estavam em Berlim, pouco antes de alcançarem Hitler, ele suicidou-se (30 de Abril de 1945). 

Entretanto, durante um certo período – longo período, por sinal – a historiografia ocidental colocou em segundo plano a participação soviética no conflito. Durante a invasão alemã – que chegou a ficar a alguns quilômetros do Kremlin – surgiu a informação de que Stalin assumiu atitude medrosa, preferindo fechar-se no palácio e entrar em depressão – inclusive tendo ignorado todas as informações de Zhukov, de que os inimigos nazistas iriam invadir o país mais cedo ou mais tarde. 

Certamente que somos levados a pensar até que ponto esta historiografia foi influenciada pelo fato da bipolarização em torno da Guerra Fria: de um lado, os EUA, do outro, a URSS. Seria decerto mais interessante ao ocidente ter a imagem da URSS minimizada, já que não era bom enaltecer o país do perigo vermelho. Uma imagem positiva dos soviéticos, como também grandes vencedores da Segunda Guerra, não atenderia aos interesses dos EUA na luta contra o comunismo soviético, que se alastrava durante a década de 1950 para o mundo. 

A URSS foi o país que mais perdeu vidas na Segunda Guerra Mundial. Se na Primeira Guerra Mundial, a Rússia perdera um efetivo equivalente a 30% de seu efetivo militar, na Segunda Guerra Mundial algo em torno de 24 milhões de soviéticos perderam suas vidas nos esforços de guerra. (vejam os gráficos comparativos entre as duas grandes guerras) 

Mas certamente não vamos ver isso nos filmes de guerra de Steven Spielberg ou nas séries de TV sobre guerras, produzidas pela Fox.

Final de Semana - B B King em solo de guitarra

O meu leitor mais atento deve estar se perguntando: música para o final de semana na terça feira ?

Explico. Aqui no Estado do Rio de Janeiro temos um "super-feriado", porque sexta feira é feriado estadual em homenagem a São Jorge - em um dos primeiros posts da história do blog eu escrevi sobre isso.

Eu trabalho na quinta feira, mas muita gente viaja na tarde de hoje e somente volta na segunda.

A música que selecionei para hoje junta a fome com a vontade de comer, como se diz no ditado: blues sempre é uma boa pedida para viagens, e atendo à sugestão que uma pessoa muito querida me fez por e-mail.

E como blues é coisa séria, é o Rei do Blues, B. B. King - que esteve recentemente aqui para um show e eu dei o azar de estar fora da cidade na ocasião. Um solo de guitarra em toda a sua extensão e brilhantismo.

Particularmente estou ficando velho e chato, sem gostar muito de música alta. Mas este solo merece todo o volume. Divirtam-se.

Globo 45 e Serra: tudo a ver

Sem dúvida alguma, o assunto palpitante do momento é a vinheta que a Rede Globo colocou no ar no último domingo - acima - que reproduzia subliminarmente a peça de propaganda do pré-candidato do PSDB à Presidência da República José Serra.

Além do "45" em destaque - "por acaso", o aniversário da emissora e o número eleitoral do PSDB - as frases institucionais ditas pelos contratados da emissora são motes do discurso feito pelo pré-candidato no lançamento da pré-candidatura.

Menos mal que com a pressão de diversos setores da sociedade - e, segundo o sempre bem informado Marco Aurélio Mello, com a atuação decisiva de um dos maiores astros da emissora - a Rede Globo de Televisão retirou do ar a campanha institucional referente ao seu aniversário. Mas a logomarca, com o "45" bem destacado, continua lá.

Penso que este é um bom exemplo para entendermos a aversão da chamada "grande mídia" a quaisquer que sejam tentativas de algum tipo de regulamentação da atividade de jornais, revistas e televisão no país. Sob a capa de "liberdade irrestrita de imprensa" os veículos defendem a legalidade de influenciar a opinião pública e estabelecer diversos proselitismos a fim de atender sejam os seus interesses políticos sejam os de patrocinadores.

A pré-campanha eleitoral à presidência é o exemplo mais acabado e escandaloso, mas podemos tomar como outro parâmetro a questão das novelas. Como escrevi em um dos primeiros textos do blog há o incentivo a práticas moralmente inadequadas e que privilegiam o egoísmo e o mercantilismo. Além disso, a família é tida como algo "antiquado" e geradora de confusão, pobreza e discórdia. O importante é o sucesso profissional e individual.

Por quê ? Porque ao incentivar o egoísmo e depreciar a família, abrem-se novas possibilidades de consumo, vendas e lucro. Uma família unida consome uma geladeira, um fogão, uma ou duas televisões, mora em um único apartamento... Se o indivíduo passa a morar sozinho, dobram-se as possibilidades de mercado - pois em cada casa eu tenho mais uma televisão, mais uma geladeira... Além de incentivar a expansão imobiliária.

Evidente que não considero que todos os divórcios devem-se à televisão, mas em massas menos instruídas o poder de sugestão da mesma - neste e em outros campos da vida - é bastante significativo. Apesar das novas formas de mídia de massa como a internet e os blogs ainda há uma parcela considerável da população fortemente influenciável.

Obviamente não sou defensor da censura ou coisa parecida, mas lembro aos meus 55 leitores que as televisões e rádios são concessões públicas e teoricamente sujeitas à regulação legislatória. O Estado não tem que definir o que pode ou não ser informado ou emitido pelos veículos, mas no meu entender deve estabelecer limites que visem ao desestímulo de práticas coibidas pelo Código Penal ou garantir o acesso a uma informação sem distorções ou manipulações.

Voltando à pré-campanha eleitoral não custa lembrar que o Tribunal Superior Eleitoral, tão zeloso no controle das manifestações do governo, deveria dar uma olhada no que está ocorrendo nos veículos de comunicação de massa. Noves fora o desequilíbrio da cobertura há indícios claros de "adaptações" nos fatos a fim de utilizar tais difusores de informação com propósitos de interferir nos resultados eleitorais. Uma concessão pública a serviço de interesses privados.

Em suma, o liberalismo anárquico a que assistimos hoje em nossos meios de comunicação tende a trazer prejuízos à democracia e a sociedade.

Poema sem Enredo

"Começo a escrever
Não escrevo.
Mente a reter
impressões demasiadas a sulcar relevo
velocidade imprecisa a embolorar a lembrança
frenético pulsar de soldados a abater os neurônios defensores
lanças solitárias de aparente bonança
claves estrategistas a dissipar os favores
destinados dizeres, imiserável tesoura
palavras soltas sem algum significado
palavras soltas de perdida lavoura
confusão verbal sem qualquer predicado.

Já dizia o artista que canta para esquecer
já dizia o poeta que poetiza para lembrar
equilibrista fogo que arde sem doer
soberana arte que nem sempre expressar.
Malquisto ventre a gerar a torrente
Catarata pura de razões multiplicar
soluço pleno e solitária vertente
palavra insana sem sorte ou azar
Máscara negra que esconde nada
máscara lavra o vocábulo pescar
mascara a letra no verso largada
mascara a força no texto calar.

Hermética visão que pulsa a brincar
sem sentido que faz todo sentido
outono de luz, uma esfera solar
enredo luminoso em si entretido.
Lembrança lustrada, supremo olvidar
Sonoro som no âmago ressoa
Olvidar balanço, na linha do mar
Poema sem enredo o verso coroa."

O Estado Paralelo do Futebol

Domingo, dia de bons textos publicados na chamada "blogosfera" e reproduzidos aqui.

Hoje transcrevo artigo do jornalista Lúcio de Castro, em seu blog na homepage da ESPN - link à direita  aqui mesmo no blog - com uma análise muito interessante dos movimentos periféricos à recente eleição do Clube dos Treze.

Obviamente, a foto de Al Capone é para "abençoar" os nossos cartolas...

"Dentro das quatro linhas o futebol brasileiro insiste em renovar nossas esperanças, paixões e alegrias. Quando alguém imagina que a fábrica secou, surge um Neymar e restitui a velha chama que faz esse jogo ser parte da nossa identidade, que faz nos enxergarmos no moleque magrelo que pode ludibriar com ginga e malícia o grandalhão. Mas os últimos acontecimentos fora dos campos não podem passar em branco. Tampouco serem dissociados um dos outros. E muito menos serem encarados e analisados isoladamente.

Vamos aos fatos das últimas semanas e veremos que os acontecimentos não podem ser isolados e dizem muita coisa. E apontam preocupantemente para a queda dos últimos resquícios de preocupação com a lei, a normalidade e qualquer possibilidade de que ilegalidades venham a ser combatidas e punidas.

Pois então vejamos: não foi normal o ritmos dos acontecimentos, que se sucederam alucinadamente. Vamos a eles, usando como recorte de tempo os momentos do ataque final da candidatura de Kléber Leite no Clube dos 13 para cá.

No dia 23 de março, contei nesse espaço sobre a articulação que unia a Santíssima Trindade: Ricardo Teixeira, Kléber Leite, e Rede Globo/Globo Esportes a abençoar a união como detentora dos direitos de transmissão do campeonato brasileiro. Uma união para tomar o poder do Clube dos 13, com tudo o que isso implica em termos de poder sobre os clubes e direitos de transmissão já referidos.

Tomemos essa data como largada então. De lá pra cá, o que vimos foi uma série de acordos nas trevas para mudança de votos, empréstimos, promessas, traições. O desdobramento disso tudo se deu em ritmo alucinante, não perca o fôlego: vinganças, retaliações, notícias vazadas como instrumento de pressão, ameaças. Coincidentemente, ao mesmo tempo em que o São Paulo confirmava o seu voto para Fábio Koff no C13, a Fifa (!) descartava o Morumbi da Copa do Mundo em definitivo (!?...,assim, como todas as pontuações que a afirmação pede). E a notícia vazava estrategicamente.

Mais dois dias, e foi a vez do Flamengo ver uma questão insuportável, que se arrasta há anos e não tem o menor sentido, se voltar contra ele. O Flamengo que através da presidenta Patrícia Amorim votou contra a Santíssima Trindade. E o corintiano Andres Sanchez, em cima dos acontecimentos, fiel escudeiro, foi anunciado chefe da delegação na Copa. Muita coisa em tão pouco tempo...Ainda veremos aqui onde isso tudo pode dar ou não dar. Mas antes vale a pena refletir sobre o modus operandi que moveu todas essas ações.

Retaliações, vinganças, casuísmos ao arrepio da lei, execuções de ações ao sabor de vontades próprias são características que apontam para um único caminho, que olhar para o passado nos faz enxergar: o despotismo, o absolutismo. E mais do que isso: todo déspota, com o andar da carruagem de seu tempo no poder, torna-se cada vez mais capaz de tomar as atitudes mais sem sentido, mais bizarras, mais ao arrepio da lei. Como ninguém o contraria, e todos os mecanismos de controle estão aos seus pés, seguidamente bota esses pés pelas mãos. Seu prazer começa a ser mostrar que pode fazer o que quiser. Sempre com alguém a cortejar e aplaudir.

É por isso tudo que chego aqui: os últimos acontecimentos não podem ser levados como mais alguns de tantos do futebol brasileiro. A incrível sequencia, em tão pouco tempo, de gestos tão significativos, envolvendo a vida de tanta gente (a maior cidade do país; a maior torcida do país), mostram que já chegamos a esse ponto de total piração, quase aquele em que Nero botou fogo em Roma.

E são estes últimos gestos que apontam para algo mais preocupante: o que vem por aí? Com Copa do Mundo de 2014 no radar, poder total na mão de quem tem acendido o fósforo e dado gargalhadas, o que vem por aí?

Isso é ainda mais grave. Não sou um cientista político, não me arriscaria em análise maior, mas acho que já é hora de demais setores da sociedade e não só nós nos debates esportivos, espicharem o olhar para o que está acontecendo fora dos campos em nosso futebol. Pois se a jovem democracia brasileira (apesar de seguir vacilante e frouxa quanto ao seu dever de investigar os criminosos da ditadura), apesar dos pesares, mostra seguidamente sua solidez e a maturidade das suas instituições, parece que estamos vendo surgir um estado dentro do estado. Um estado chamado futebol, onde tudo é possível, e onde essas instituições republicanas não conseguem penetrar, permitindo tal absolutismo.

No estado chamado futebol, não conseguem penetrar ou são cooptados boa parte do judiciário, do legislativo, e mais ainda o executivo. Mesmo instituições que tanto nos orgulham tantas vezes como Polícia Federal e Ministérios Públicos parecem longe desse reino chamado futebol e seu rei.

Para completar o quadro que parece botar nossa sólida democracia em xeque, entra a outra ponta disso tudo, a que sempre tem papel preponderante como oposição aos absolutismos: a imprensa livre. Pois se as duras penas a geração anterior conquistou e solidificou a imprensa livre e combativa, no reino do futebol e estado paralelo isso ainda vai longe. Com direitos de transmissão tão polpudos em jogo, não me falem no Granma, no Diário de Pyonyang ou nas TVs de Hugo Chaves. Quando o assunto é o estado paralelo do futebol, não ficamos longe de nenhum deles e sua chapa-branca de uma maneira geral, e por quem tem maior penetração e força.

Então, é ou não é um estado paralelo ao da democracia brasileira, e onde nossas instituições tão saudáveis não conseguem entrar? Nos próximos dias, Copa chegando, teremos certamente aquela matéria de todas as Copas: “juízes viajam como convidados da CBF”. É só aguardar, aceito apostas para ver quando vai sair. (Em geral é do mesmo autor: meu amigo e ídolo Chico Otávio, mestre dos mestres dos repórteres de minha geração. Dou o resto e aceito as apostas!).

Tudo é muito grave. E enquanto alguns seguem achando bonitinho discutir quem é o dono das bolinhas, o bicho tá pegando nas trevas do estado paralelo do futebol. Os últimos acontecimentos, a serem vistos em bloco, não deixam dúvida.

O outro lado disso tudo é o seguinte: todo império tem seu fim. Geralmente é quando os déspotas piram e se acham maiores que Deus, ou o próprio. Aconteceu algo bem significativo nessas eleições: um racha com forças maiores por trás. Como bem disse João Palomino esta semana, a tendência é que as coisas se realinhem, e tudo fique como está no estado paralelo. Mas pode ser que não... E pela primeira vez surge isso no fim do túnel.

E sabem o que pode significar o não realinhamento de Koff com a Santíssima Trindade? Renegociação de direitos de transmissão. Se a centelha for acesa, vai dar uma explosão nuclear no futebol, uma tsunami, com novas configurações para esse estado até aqui paralelo. O Bispo tá com a sacola cheia de verdes esperando o caldeirão ferver...E aí, amigo, é como uma revolução quando explode: as coisas vão perdendo a lógica, tudo pode acontecer.

O aliado de ontem vira inimigo do rei, aqueles programas com matérias investigativas de casarão em Angra e Miami voltam a ser feitos, xiiii...A ver...

De qualquer forma, os últimos dias do futebol brasileiro não podem passar em branco sem outras análises mais aprofundadas. Um terremoto pode estar no horizonte. Pode não acontecer nada, mas na dúvida, consultem o Chico Buarque. Aquele que já manifestou a necessidade de um “Ministério do Vai dar Merda”, pra que alguém avise a iminência da tsunami com alguma antecedência."

Ei, Cadê Você ?

Bom, como aquecimento para mais uma partida decisiva entre Flamengo e Botafogo, uma das mais hilárias musiquinhas de torcida: "Ei, cadê você ?", que ironiza a já clássica ausência do torcedor alvinegro aos estádios.

O vídeo é da primeira partida da decisão do ano passado, mas eu estive na finalíssima e poucas vezes me diverti tanto em um pré-jogo. É bem engraçada mesmo.

A letra é de uma concisão extremamente precisa:

"Ih, lá no Maraca eu nunca vi

No Engenhão nunca tá lá

Os jogadores todos choram

Não tem torcida pra apoiar.... ei

Ei ! Cadê você cadê você

Cadê você cadê você

Cadê você cadê você..."

É este bom humor que deve ser incentivado nos estádios brasileiros.

Final de Semana - "Somebody to Love"

Bom, falamos de Queen ontem, então a música para nosso final de semana não poderia ser outra: "Somebody to Love", ao vivo no Rock in Rio.

Olhando a letra, que disponibilizo abaixo, é bem reveladora da carência afetiva de que Freddie Mercury sofria, da sua busca por algo que o completasse.

Uma dúvida: que líquido estava naqueles copos ao piano ?

Somebody to Love
(Freddie Mercury)

"Can anybody find me somebody to love?

Each morning I get up I die a little
Can barely stand on my feet
(Take a look at yourself)Take a look in the mirror and cry
Lord what you're doing to me
I have spent all my years in believing you
But I just can't get no relief Lord
Somebody (somebody) ooh somebody (somebody)
Can anybody find me somebody to love?

I work hard (he works hard) everyday of my life
I work till I ache my bones
At the end (at the end of the day)
I take home my hard earned pay all on my own
I get down (down) on my knees (knees)
And I start to pray (praise the Lord)
Till the tears run down from my eyes
Lord somebody (somebody) ooh somebody (please)
Can anybody find me somebody to love?
(He wants help)

Every day - I try and I try and I try -
But everybody wants to put me down
They say I'm goin' crazy
They say I got a lot of water in my brain
Got no common sense
I got nobody left to believe
Yeah - yeah yeah yeah
Ooh

Somebody (somebody)
Can anybody find me somebody to love?
(Anybody find me someone to love)
Got no feel I got no rhythm
I just keep losing my beat (you just keep losing and losing)
I'm OK I'm alright (he's alright)
Ain't gonna face no defeat
I just gotta get out of this prison cell
Some day I'm gonna be free Lord

Find me somebody to love find me somebody to love
Find me somebody to love find me somebody to love
Find me somebody to love find me somebody to love
Find me somebody to love find me somebody to love
Find me somebody to love find me somebody to love
Somebody somebody somebody somebody somebody
Find me somebody find me somebody to love
Can anybody find me somebody to love
Find me somebody to love
Find me somebody to love
Find me somebody to love
Find me find me find me
Find me somebody to love

Somebody to love
Find me somebody to love..."

Resenha Literária - "Freddie Mercury"

Bom, a correria do trabalho está cada vez maior e ainda tenho pendentes resenhas de livros que li quando de minha última ida à Bahia - há um mês...

Retomando o assunto, nossa resenha de hoje é sobre a biografia do cantor Freddie Mercury, fundador e líder do Queeen, falecido prematuramente aos quarenta e cinco anos de idade - em 1991.

De autoria do escritor e filósofo francês Selim Rauer, é um excelente relato não somente da vida do cantor como da própria história de sucesso do Queeen, um dos maiores grupos de rock de todos os tempos.

Narrado de forma linear, a vida do astro é narrada desde o seu nascimento como Farrokh Pluto Bulsara no dia 05 de setembro de 1946 em Zanzibar - antiga possessão britânica, hoje pertencente à Tanzânia - até sua morte devido a complicações decorrentes de Aids.

O garoto de origem persa foi enviado para estudar em um dos melhores colégios internos britânicos da Índia, do qual foi expulso por supostamente ter feito sexo com um colega de escola. Isto marcaria profundamente a sua personalidade pois ele passou sozinho a maior parte da infância e início da adolescência e encontrou no estudo da música o seu refúgio.

Com a perseguição aos ingleses em Zanzibar sua família emigrou para Londres, onde se formou em design e iniciou sua vida musical. O autor narra de forma bastante detalhada as várias tentativas de Bulsara em se tornar um cantor, as várias bandas de que participou até a fundação e consolidação do Queeen.

Uma faceta bem agradável é o desnudar da amizade que envolvia os quatro músicos que formavam o grupo. Mercury era o líder, mas relação entre os demais membros apesar das rusgas era de absoluta união.

Outra parte muito interessante é a narrativa do surgimento e a consolidação do Queen como grande banda de rock - inclusive revolucionando questões como condições técnicas, acertos comerciais e utilização de vídeos como forma de divulgação.

Selim Rauer também não passa ao largo da bissexualidade do cantor, que foi casado por um certo tempo com Mary Austin - o grande amor de sua vida e alvo da canção "Love of My Life", além de herdeira da maior parte dos bens do cantor quando de sua morte.

Por outro lado, a abertura da sociedade aos costumes gays foi vivida intensamente pelo cantor, principalmente nos Estados Unidos e em suas turnês.

Fica clara também a solidão e a carência afetiva em que Mercury vivia. Cada encontro, cada momento era como a busca de algo intenso mas fugaz e isto era preenchido com a sucessão de momentos vertiginosos - entretanto, um vazio maior ficava.

A doença que levou à morte do cantor é narrada de forma bastante delicada. Em determinado momento ele preferiu interromper o tratamento e morrer de forma digna.

Excelente livro, com o mérito de mostrar a ascensão do Queen e extrema delicadeza em tratar de temas delicados sem omitir os fatos. Custa R$ 40 na Livraria da Travessa.

Antes que perguntem: gosto muito da música do Queen. Uma de minhas lembranças mais nítidas de minha infância é o coral de duzentas mil vozes entoando "Love Of My Life" no Rock in Rio I, em 1985 - eu tinha dez anos de idade à época.

Aliás, recentemente encontrei o DVD deste show do Rock in Rio nas Lojas Americanas, a um preço excelente. Se os leitores acharem, comprem pois valem a pena.

Cinecasulofilia - "Insolação"

Sexta feira, aniversário da minha Ana Luisa (três aninhos de pura perspicácia) e como tradicional a nossa coluna sobre cinema, a Cinecasulofilia - em parceria com o blog de mesmo nome.

Como de hábito, escrita pelo crítico e cineasta Marcelo Ikeda, torcedor da Acadêmicos de Santa Cruz e agora do Icasa de Juazeiro.

Insolação

"Insolação é um belo filme. Há uma busca por um humanismo, em abraçar pessoas que têm dificuldades e procuram sobreviver. Há um rigor, um trabalhão cuidadoso, em termos de imagem e som. Um filme quase todo recheado por silêncios. Uma fotografia plasticamente vigorosa de Mauro Pinheiro Jr. Mas ao mesmo tempo é como se não fosse um filme. Insolação sofre do mesmo mal que Do Começo ao Fim, o filme de Aloísio Abranches: ele é tão delicado, fala de um amor que é tão frágil, que não cabe nesse mundo. Com isso, os diretores Felipe Hirsch e Daniela Thomas parecem querer isolar seus personagens do mundo, porque o mundo é causador de uma enorme tristeza, de enorme dor. O mundo não entende esse desejo enorme de amar e de ser dos personagens. Eles parecem condenados porque amam demais, mas na verdade são delicados demais para poder viver. O amor é tão intenso que não pode ser vivido, apenas contemplado (mas será que um amor que não pode ser vivido é amor de fato?). A fragilidade desse afeto chega a ser até comovente, e o cuidado, o rigor, com que os diretores abraçam esse desejo esguio é bonita, tem vontade de ser. Mas o que nos intriga é: como é que se pode falar sobre o amor fugindo do mundo? Esse amor, que é sentido de forma tão intensa, acaba se revelando estéril, vazio: uma enorme e bela bolha de sabão como todo o filme, mas estéril, porque apenas aponta para a sua impossibilidade de permanência. O problema é que o filme não constrói um mundo de possibilidades a partir dessa falta, mas simplesmente evoca essa própria fragilidade, sem conseguir se mover. Contempla apenas a si mesmo, nessa consciência dessa beleza transitória, prestes a acabar, antes mesmo de começar. Assim o filme não consegue articular mais que esquetes, mais que meias frases de efeito, e não desenvolve o interior de seus personagens, suas verdadeiras motivações. Dessa forma, em sua própria estrutura, Insolação articula o âmago de seu processo: uma enorme dificuldade de ser, uma imensa fragilidade, uma impossibilidade de ser alguma coisa além da “autocontemplação” de uma beleza estéril. Do Começo ao Fim e Insolação comovem por sua radicalidade, mas seu desejo desesperado de fugir do mundo, falando de uma beleza que não cabe nesse mundo, mas que também não faz nenhum esforço para pertencer a esse mundo, acabam dizendo muito mais sobre um certo cinema brasileiro, revelando qual o papel da arte para uma certa classe alta artística brasileira."

A guerra surda dos agrotóxicos

A edição brasileira da "Le Monde Diplomatique" (ainda nas bancas) deste mês traz uma série de reportagens muito interessantes sobre a questão dos agrotóxicos no Brasil.

Entre o material, merece destaque a polêmica entre o Ministério da Agricultura e a Agência Nacional de Vigilância Sanitária (Anvisa) sobre a reavaliação de treze produtos já proibidos pela maior parte dos países mas ainda vendidos no Brasil. O objetivo é estimar os danos à saúde e possivelmente proibir a produção e a venda destes produtos no país. O resultado desta reavaliação deve estar disponível até o final do ano.

Lembro aos leitores que segundo dados da matéria o país é o maior consumidor destes produtos no mundo, com 780 mil toneladas e 16% do consumo mundial. O Brasil aumentou em 230% as importações de tais produtos entre 2000 e 2007, muitos destes com venda vetada em quase todo o restante do mundo.

O Ministério da Agricultura, comandado por um representante ruralista chamado Reinhold Stephanes, está fazendo grande pressão para que tal reavaliação não tenha seus resultados divulgados. O argumento é o de sempre: a "competitividade" da agricultura brasileira. Este chegou ao ponto de publicar uma portaria avocando para si tais análises, que entretanto não tem validade devido à Lei 7.802 de 1989 e ao decreto 4.074 de 2002, que dispõem sobre as atribuições da Anvisa e do Ministério do Meio Ambiente.

A bancada ruralista no Congresso, comandada pela Senadora Kátia Abreu - a mesma de uma curiosa "reforma agrária às avessas em Tocantins" e possível candidata a vice na chapa de José Serra - vem buscando alterar a legislação de forma a deter todo o controle sanitário sobre o registro, a produção e venda de agrotóxicos no país. Entretanto não parece que obterão sucesso, ao menos no curto prazo.

Desde 2002 a Anvisa vem buscando monitorar as quantidades de tais defensivos agrícolas presentes nos produtos à disposição do consumidor. 17,28% destas amostras indicavam níveis de contaminação acima dos permitidos a fim de se preservar a saúde do consumidor. Os produtos mais contaminados são o tomate, o morango e a alface. Outros produtos como a batata, o feijão e o repolho possuem traços de acefato, que causa câncer e danos no cérebro.

Não custa lembrar também a questão do frango, onde aproximadamente um terço em peso é formado de antibióticos e hormônios de crescimento. Há pesquisas que relacionam o aumento do consumo de frango à cada vez mais precoce menstruação nas meninas. Também coloque neste quadro a questão de aspersão de glifosato na lavouras de soja, cujas sementes transgênicas são modificadas geneticamente para necessitarem do defensivo.

Sem dúvida alguma, há uma dicotomia clara entre "a lei do mercado", que clama por lucro e produção a qualquer custo - mesmo que este seja representado em vidas e compensado por maiores gastos em hospitais - e por uma visão mais humanista da situação, onde a produção é possível sim mas sem agressão à vida humana. No fundo, é a velha história de que "o dinheiro pode tudo" ou a regulação de mercado que escrevi aqui alguns posts atrás.

Obviamente que não esgoto o tema aqui, mas chamo a atenção do leitor para que na medida do possível procure consumir produtos orgânicos. Diminui bastante o prejuízo à saúde à medida em que aumentamos a percentagem destes em nossa dieta.

Formaturas, Batizados e Afins: sobre a Faperj

Quarta feira, dia de nossa coluna sobre ciência e tecnologia, assinada pelo Professor Adjunto de Biofísica da UFRJ Marcelo Einicker. Hoje nosso tema é a Faperj e como você leitor pode auxiliar no fomento de nossa pesquisa.

"Investimentos em Ciência e Tecnologia no Rio de Janeiro

Esta coluna vai abordar um tema ainda desconhecido para uma grande maioria de nossa população que é o investimento público em Ciência e Tecnologia.

Primeiramente devemos dizer que quanto mais desenvolvido na área de Ciência e Tecnologia seja um determinado País, maior será sua capacidade de desenvolvimento e de inserção no cenário mundial atual. Esta máxima tem sido posta em prática não apenas pelas grandes potências mundiais (EUA, Rússia, Inglaterra, Japão, França, Alemanha e Canadá), mas por nações ditas emergentes (Coréia do Sul, Índia, México), onde podemos incluir nosso Brasil. Países que investiram e investem grandes quantias no desenvolvimento de seus parques científicos e tecnológicos estão cada vez mais preparados para enfrentarem os novos desafios impostos pela modernização. A saúde, as engenharias, a informática, a robótica (automação), os combustíveis alternativos, terapias celulares e gênicas dentre outras áreas estratégicas devem ser amplamente incentivadas e desenvolvidas em prol de toda a Nação.

No que diz respeito aos locais onde se desenvolvem os projetos científicos, a realidade brasileira é diferente daquela dos países mais desenvolvidos como os EUA. No Brasil, os principais centros de pesquisa estão localizados em Universidades públicas (Federais ou Estaduais) ou em Instituições de pesquisa como a FIOCRUZ, o Inst. Butantã, Inst. Vital Brasil, etc. Nos EUA e em outros países desenvolvidos, a maior parcela da pesquisa está na iniciativa privada, nas empresas que desenvolvem novas tecnologias para gerar novos produtos e serviços a partir do desenvolvimento e registro de patentes, absorvendo em seus quadros mestres e doutores formados pelas Universidades por todo país. Aqui no Brasil ainda é pequena a inserção de mestres e doutores nas empresas privadas principalmente para o desenvolvimento de pesquisa. Por outro lado, as Universidades e Instituições de pesquisa têm absorvido nossos Doutores que passam a lecionar e desenvolver projetos nos laboratórios das diferentes áreas de conhecimento. No Brasil, a UNICAMP é a líder em depósito de patentes, resultado de diferentes pesquisas ali realizadas.

Mas de onde vem os recursos que são usados no desenvolvimento destes Projetos? Primordialmente o Brasil conta com financiamento público de sua pesquisa científica e tecnológica e em menor intensidade, com outros tipos de financiamento muitas vezes conseguidos por iniciativas isoladas de determinados pesquisadores ou grupos de pesquisa, que recebem auxílios da indústria privada por estarem desenvolvendo tecnologias que poderão ser utilizadas em produtos de interesse a médio e longo prazo.

O financiamento público da pesquisa conta com as chamadas agências de fomento, que são órgãos vinculados ao Ministério da Educação e Ministério da Ciência e Tecnologia. Destes se destacam o CNPq e a CAPES, que não apenas financiam projetos em editais específicos dispondo recursos usados para compra de equipamentos de ponta e substâncias e reagentes utilizados nos diferentes protocolos experimentais, como também pagam bolsas para alunos de Mestrado, Doutorado, Iniciação Científica e também para o corpo técnico requerido em toda atividade de pesquisa.
Nos Estados, além do financiamento Federal, existem agências estaduais de fomento, chamadas Fundações de Amparo a Pesquisa (as FAPs). Estas agências são reguladas pela Constituição de seus respectivos Estados, e devem receber recursos conforme o estabelecido em cada unidade da Federação. Sabidamente a FAP que dispõe de maiores recursos é a Fundação de Amparo a Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP), que vem sendo uma mola propulsora, financiando iniciativas na Capital e no Interior do Estado. Outros Estados como Rio de Janeiro, Minas Gerais, Pernambuco e Santa Catarina também tem visto aumentar os investimentos em ciência e tecnologia a partir de suas respectivas agências. Por ser pesquisador sediado no Estado do Rio de Janeiro, focalizarei a nossa FAP, a FAPERJ.

A Fundação Carlos Chagas Filho de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro – FAPERJ, é uma Pessoa Jurídica de Direito Público, vinculada à Secretaria de Estado de Ciência e Tecnologia (RJ) e tem como objetivo fomentar a pesquisa e a formação cientifica e tecnológica necessárias ao desenvolvimento sócio cultural do Estado do Rio de Janeiro.
Com relação ao volume de recursos que o Estado deve direcionar à FAPERJ, a Constituição do Estado do Rio de Janeiro, em seu artigo 332, diz:

Art. 332 - O Estado do Rio de Janeiro destinará, anualmente, à Fundação de Amparo à Pesquisa – FAPERJ, 2% (dois por cento) da receita tributária do exercício, deduzidas as transferências e vinculações constitucionais e legais. Essa dotação constitui renda privativa da administração, sendo 50%  destinados a sua atividade finalística e os outros 50% destinados á promoção e financiamentos de programas e projetos voltados para o desenvolvimento cientifico e para a geração de tecnologia no Estado do Rio de Janeiro;

Por muitos anos, este montante de 2% da receita do Estado não era repassado na íntegra para a FAPERJ, o que obviamente reduzia a capacidade de nossa FAP em promover iniciativas de desenvolvimento científico e tecnológico. Com a posse do Governador Sérgio Cabral Filho, foi indicado para a Secretaria de Estado de Ciência e Tecnologia o então Deputado Alexandre Cardoso, que por ser um homem ligado a área de Ciência e Tecnologia, logo em sua primeira reunião com o Governador, mostrou como seria importante fazer valer a Constituição do Estado e disponibilizar os 2% da receita para a FAPERJ. E assim tem sido nestes últimos anos. Sob a eficiente gestão de seu Diretor-Presidente, o Prof. Dr. Ruy Garcia Marques e sua equipe, com a dotação correta de recursos e com parcerias com o CNPq a CAPES e a iniciativa privada, a FAPERJ ampliou e diversificou seu apoio a diferentes áreas, diferentes instituições ajudando a promover iniciativas que convergem para o maior desenvolvimento de nosso Estado e de nosso País. Até o final de 2010 terão sido investidos em Ciência e Tecnologia pela FAPERJ (desde 2007) mais de 1,1 bilhão de Reais. Dos 12 municípios inicialmente contemplados em diferentes Editais, hoje temos 76 municípios que recebem investimentos da FAPERJ nas diferentes áreas do conhecimento.

No final do mês passado a FAPERJ comemorou seu 30o aniversário promovendo uma espécie de Feira Científica no Museu de Arte Moderna. Nesta feira os diferentes grupos de pesquisa apoiados pela FAPERJ, mostraram em diferentes stands o que tem sido feito com os recursos disponibilizados. São investimentos nas áreas de saúde, segurança pública, alimentos, turismo, energia, informática, meio ambiente, enfim em praticamente todos os setores da ciência e tecnologia existe investimento e existem resultados. Estas pesquisas vão desde o desenvolvimento de novos fármacos e novas terapias para patologias graves, até iniciativas que promovem o desenvolvimento regional como investimentos para a modernização de equipamentos e processos de uma cooperativa de laticínios em Conceição de Macabu e de pólos têxteis especializados em lingerie sediados em Nova Friburgo. Até um dos produtos nacionais mais famoso no exterior – a cachaça – recebe incentivos na forma de financiamento tanto na capital como em Bom Jesus do Itabapoana. A FAPERJ também é parceira do Museu da Imagem e do Som (MIS), que terá uma nova e moderna sede na Praia de Copacabana, consolidando-se como mais uma atração turística de nossa Cidade Maravilhosa. Ainda no campo da cultura e das artes, a FAPERJ apóia a Fundação Ricardo Cravo Albim, que tem um dos maiores acervos de música brasileira em vinil no Brasil. Assim com esta feira comemorativa a FAPERJ apresentou brilhantemente uma prestação de contas à população que deixou todos aqueles que lá estiveram muito orgulhosos, pois a diversidade e qualidade dos projetos deixou claro que com o devido apoio financeiro, uma Nação só pode se tornar mais livre e mais preparada para enfrentar desafios em todas as áreas. Para terem um resumo do que foi apresentado visitem o link http://www.faperj.br/interna.phtml?obj_id=6205

Num ano eleitoral, este texto pode soar como propagando política, mas não é esta conotação que deve ser dada por aqueles que o lerem. O intuito é mostrar para o público leigo para onde vão estes milhões investidos em ciência e tecnologia, de forma que assim como eu fiquei muito feliz e orgulhoso com o que vi na festa dos 30 anos da FAPERJ, todos os interessados no assunto possam também se orgulhar por que hoje o Rio de Janeiro possui uma agência dinâmica e eficiente que trabalha para nosso desenvolvimento. Como parte do balanço de 30 anos de investimentos da FAPERJ, foi feito um vídeo que ilustra muita bem a sua inserção em diferentes áreas e mostra claramente os benefícios que os resultados de cada um dos projetos apoiados pode e vem revertendo para a nossa população. Este vídeo está disponível na homepage da FAPERJ (www.faperj.br), ou diretamente no link http://www.faperj.br/video.phtml

E como todo povo do Estado do Rio de Janeiro pode ajudar a FAPERJ? De uma maneira muito simples: comprando sempre produtos legalizados e pedindo sempre a nota fiscal em cada compra que for feita, pois ao comprar e exigir a notinha, estamos garantindo o repasse dos impostos cobrados nas mercadorias diretamente para o Estado o que faz com que aumente a arrecadação. E quanto maior a arrecadação do Estado, maior será a fatia dos 2% de receita que serão repassados à FAPERJ, proporcionando mais investimentos e mais desenvolvimento de nossa ciência e tecnologia, e por conseguinte, de nosso Estado.

Um abraço e até a próxima !"

Os dois lados da mesma moeda

Dia muito agitado, infelizmente somente agora consigo fazer a atualização do blog.

Houve dois fatos entre ontem e hoje que parecem díspares, mas são duas faces da mesma moeda.

O previsível alvará de soltura concedido pelo Supremo Tribunal Federal ao Governador do Distrito Federal José Roberto Arruda, até com algum atraso dada a prática anterior, foi justificado pelo argumento de que ele não pode mais interferir no rumo das investigações - ou seja, coagir testemunhas, comprar o silêncio das fitas de áudio e vídeo e eventualmente pensar em adquirir outros crimes à sua já extensa folha corrida.

Notem que ele não está preso por corrupção, mas sim por atrapalhar o andamento das investigações. Corupto, no Brasil, não vai preso. Esta é a verdade que vemos observando os fatos. Enquanto isso advogados do calibre de Nélio Machado e companhia enchem a burra de dinheiro defendendo este tipo de gente.

Outro caso foi a prisão na manhã de hoje do presidente da escola de samba Unidos de Vila Isabel, Wilson Vieira Alves - mais conhecido como "Moisés". Em uma operação destinada a reprimir o jogo nas máquinas de caça-níquel do Rio de Janeiro ele foi um dos detidos. Lembro aos amigos que desde uma série de matérias publicadas pelo jornal O Globo às vésperas do carnaval de 2009 já se sabia que ele estaria envolvido com este tipo de contravenção, junto com outros presidentes citados à época.

Entretanto agora que foi preso, provavelmente devido à repercussão do espetaculoso atentado que pretendia matar um dos candidatos ao espólio do famoso "banqueiro" de jogo de bicho Castor de Andrade.

São casos que guardam bastantes semelhanças. Ambos são acusados há bastante tempo, mas desfrutam do beneplácito dos chamados "homens de bem" da sociedade. Arruda foi casado com uma atriz e Moisés sempre se deixava fotografar com artistas e modelos na quadra da escola.

Outro ponto que une os dois casos é o fato de ambos, direta ou indiretamente, beneficiarem-se de dinheiro público. Sobre o governador não é preciso estabelecer maiores relações, mas preciso lembrar aos amigos que a Unidos de Vila Isabel recebe subvenção do município do Rio - ou seja, dinheiro público.

É um valor pequeno dentro do universo das escolas - a maior parte vem dos direitos de televisão e da receita da venda de ingressos - mas é subvenção oficial e que precisa ter sua prestação de contas estabelecida. Mas esta é uma outra história, como já publiquei aqui uma vez.

Dois episódios que demonstram também como a sociedade brasileira é hipócrita. Clama-se pelo fim da corrupção, pela honestidade no trato público, mas socialmente convive-se com figuras de extensa folha corrida como se nada houvesse. Arruda e Moisés são exemplos mas poderia estar falando de muitos outros personagens.

Outrossim, delitos são admitidos desde que se leve vantagem da posição ocupada na sociedade pelas pessoas - a consciência crítica de muitos acaba aplacada pelo poder do dinheiro. É um caminho perigoso pois leva a uma visão "interpretativa" de valores como a lei, a ética e até mesmo o voto.

Para terminar, espero que José Roberto Arruda, de crimes de corrupção fartamente documentados, tenha como resultado uma longa temporada na cadeia. Entretanto sei que provavelmente não verei tal desfecho ocorrer. Mais do que nunca, o Brasil é o país do "sabe com quem está falando?", ou melhor, "sabe quem está pagando?"

Uma vez mais, lamentável. Situações como essas são mais reflexos da sociedade que "corpos estranhos" em nosso meio. Boa parte dos que criticam teriam comportamento igual se estivessem nas posições citadas. É triste mas é a pura verdade.

Farol

Parado, quieto, iluminando ao redor.
A serviço diuturno daqueles que o utilizam
o descartam quando não mais necessário.
Imóvel,
sem poder movimentar-se,
sem poder intervir na própria existência.

As vezes ele se enamora por uma onda do mar.
Sai de sua letargia rotineira e se permite
sonhar beijos apaixonados ao luar
Com sua luz viver a felicidade do amar.
Todavia a onda some
o dever rotineiro o recoloca
onde nunca deveria ter saído.

Suas decisões sempre, sempre interessantes
aos que dependem dele
a quem o farol serve
contudo as mesmas decisões
eternamente são ruins
ao farol e suas engrenagens internas.

Segue sua tarefa rotineira
rotineiro iluminar do caminho alheio
de suas escadas pende vibração pessoal
daqueles que o fazem de veículo
às suas aspirações e objetivos.

Até que um dia,
ao final de bastante tempo,
ele não serve mais.
Pende ao chão, inerte

Cumpriu a sua missão
mas não viveu
não amou
O dever é mais importante
que tudo.

Fim de linha.

Azul e amarela - a definitiva

A resolução não está muito boa, mas vazou o tão esperado terceiro uniforme rubro-negro, homenageando a história do remo do clube e suas primeiras cores - como contei no primeiro post sobre o tema em dezembro.

Na prática, ele leva o mesmo layout do uniforme número um, apenas trocando as cores e tendo o escudo do remo. Decisão sensata e que valoriza a história do clube e as possibilidades de ganho de marketing. O patrocínio também ficou mais integrado ao exemplar, ao contrário da aberração em que está no primeiro uniforme.

Por outro lado, aqueles que não conhecem as nossas raízes possuem uma boa oportunidade para assim o conhecerem. Já estou na fila para a compra de minha unidade, até porque a camisa ficou muito bonita. Acredito que a Olympikus antecipe os planos de lançamento, originalmente marcado para o segundo semestre a fim de evitar a pirataria.

A camisa será utilizada apenas uma vez por mês e somente fora do Maracanã, conforme determinado pelo Conselho Deliberativo do clube. É uma homenagem aos bravos remadores da Pherusa, sem os quais não haveria esta história tão grandiosa e vitoriosa.

A propósito, segue abaixo uniforme de treino que já vem sendo utilizado pelo remo rubro-negro em suas práticas diárias. A confecção também é da Olympikus, ou seja é um produto fornecido pela empresa:

(Foto: Antonio Bordallo - Minhas Camisas)

E já que estamos falando de Flamengo, não me lembro de uma freguesia tão grande em jogos decisivos como a que ocorre atualmente entre Flamengo e Vasco. Desde 1988 não perdemos uma final de campeonato, e se o clube de São Cristóvão chegou a ganhar duas finais de turno no final do milênio passado hoje nem em semifinal isto ocorre.

Na última decisão em que perdemos do Vasco eu estava na oitava série. Fiz segundo grau, faculdade, me formei em Economia, trabalho há dezesseis anos na área e a freguesia continua. Já virou até "Cartão Fidelidade" nestes tempos de marketing aflorado...

Migão e a Portela

Queria falar um pouco do meu coração azul e branco e minha relação com a escola.

Filho de pai imperiano e nascido e criado em Cascadura, juntinho a Madureira e Oswaldo Cruz, demorei-me um pouco a me decidir por uma escola do coração. Flertei com o Império Serrano por influência do meu pai, 'namorei' firme com o Arrastão de Cascadura, escola do bairro onde finquei raízes, mas ao ver a águia de 1989, já com meus catorze anos, deixei o meu coração ser pintado em azul e branco.

Depois compreendi que nós não escolhemos a Portela: ela é quem nos escolhe.

Em 1990 assisti ao primeiro desfile ao vivo e meu amor se solidificou. Entretanto não desfilava por achar que a emoção seria grande demais.

Somente em 2001 estreei na avenida como componente. São sete desfiles de lá para cá, cada qual com uma história diferente:

2001: estreando na segunda ala da escola, com fantasia sobre o elemento terra. O desfile foi bom para uma primeira vez, ficando 55 minutos na avenida. Lamento apenas o desentendimento com um grupo de paulistas que insistia em tirar a máscara que fazia parte da roupa - e a escola perdeu pontos por isso...

2002: um excelente samba de Davi Correa, excelente desfile vindo em ala de comunidade. Lamento apenas o resultado, um oitavo lugar pra lá de injusto.

2003: estava desempregado e fiz um esforço terrível para desfilar em ala de comunidade. Muitas vezes ia até a quadra a pé para economizar o dinheiro da passagem. Mas alcancei o objetivo, embora o desfile tenha sido ruim - a roupa pesava uns vinte e cinco quilos por baixo, quebrou um carro e corremos à beça.

2004: em uma história inacreditável - qualquer dia conto aqui - desfilei tocando chocalho na bateria (foto acima). O desfile foi meio complicado - principalmente pelo tamanho da fantasia - mas extremamente emocionante, com o maravilhoso samba reeditado "Lendas e Mistérios da Amazônia". Desfilar na bateria da escola do coração não é para qualquer um.

2005: o ano da águia sem asa, uma concentração extremamente estressante - quase voltei para casa - e como estava na segunda ala o desfile foi até razoável. Só soube da confusão com a Velha Guarda quando cheguei em casa de volta. Estava recém casado e não pude dar sequência aos ensaios da bateria.

2006/07/08: afastado devido ao nascimento de minhas duas filhas.

2009 (foto acima): a volta em grande estilo, estreando no Desfile das Campeãs. Mais uma vez em ala e foram dois desfiles deliciosos. Diria que em termos de brincar carnaval foi disparado o melhor desfile.

2010: contei a história aqui...

Hoje também tenho orgulho de afirmar que sou sócio contribuinte da escola, com a matrícula 565. Estou apto a votar nas eleições de maio próximo. Sou um pequenino grão de areia para a instituição, mas me orgulho de ser este grão.

É meu amor, minha paixão e azul e branco o meu coração.

Oitenta e sete anos portelenses

Hoje, 11 de Abril, comemoramos oitenta e sete anos de vida da Majestade do Samba, a Portela. A escola de samba foi fundada a partir de dois blocos, o "Baianinhas de Oswaldo Cruz" e o "Conjunto Carnavalesco de Oswaldo Cruz". A data de fundação do primeiro bloco é considerada como de nascimento da Portela, por causa dos blocos e seus sucessores que desembocaram na escola.

Nas palavras do site "PortelaWeb", do qual sou um dos fundadores e ainda hoje membro - embora um tanto quanto inativo:

" (...) Em 1923, tentando rivalizar com o grupo de dona Esther, alguns jovens, sob a liderança de Galdino, resolveram fundar outro bloco na região, o "Baianinhas de Oswaldo Cruz", que não demoraria muito a se dissolver devido a uma briga interna. Após o desentendimento, parte dos integrantes do "Baianinhas de Oswaldo Cruz" funda outra agremiação carnavalesca, o "Conjunto Carnavalesco de Oswaldo Cruz", que tinha como líderes Paulo Benjamim de Oliveira (o Paulo da Portela), Antônio Caetano e Antônio Rufino, três homens que se completavam em suas múltiplas funções.

Segundo Amaury Jório e Hiram Araújo, em "Escola de samba: vida, paixão e sorte", os sambistas que fundaram a Deixa Falar - considerada por unanimidade, inclusive pelo pessoal da Portela, a primeira escola de samba do Brasil - queriam organizar um bloco pacífico, sem brigas ou arruaças como era característica dos blocos de então. Assim sendo, inspiraram-se no bloco formado pelo pessoal do "Oswaldo Cruz", que brincava o carnaval com paz e alegria, tendo em Paulo uma liderança incontestável. Por meio disso, podemos concluir que a Portela não foi a primeira escola de samba, foi mais do que isso; serviu de fonte de inspiração para a primeira escola, exemplo para a Deixa Falar, que faria escola inclusive na própria Portela.

No final da década de 20, o grupo receberia um grande reforço de fora: Heitor dos Prazeres, amigo do presidente Paulo Benjamim de Oliveira (foto). Com um samba do próprio Heitor, o "Conjunto Carnavalesco de Oswaldo Cruz" se sagraria vencedor da primeira disputa entre os principais redutos de samba, ocorrida em 20 de janeiro de 1929. Estiveram presentes sambistas de Oswaldo Cruz, Mangueira e Estácio.

A vitória trouxe, além de uma grande felicidade, muitos problemas para o conjunto carnavalesco. Heitor dos Prazeres, um "estrangeiro", ganhou mais prestígio dentro do grupo. Tanto que por sugestão sua o bloco passou a se chamar "Quem nos faz é o capricho" e ganhou sua primeira bandeira, também idealizada por Heitor, já para o carnaval de 1929. Todas as modificações de Heitor tiveram total consentimento de Paulo, uma vez que, devido a sua crescente fama no centro da cidade, Heitor dos Prazeres ajudava a divulgar o nome da escola.

Em 1930, já com Heitor afastado devido a um desentendimento com Manuel Bam-Bam-Bam e Antônio Rufino, o grupo desfilou pelas ruas do subúrbio e da Praça XI. Em 1931, a escola superou uma série de dificuldades para poder desfilar. Isto fez com que os sambistas da estrada do Portela mudassem o nome do bloco para "Vai Como Pode". Com esse nome, a futura Portela começou a aparecer nos poucos jornais que cobriam os primeiros desfiles de escolas de samba, fato este que faz com que, de todos os nomes anteriores da Portela, esse seja o mais lembrado.

Também em 1931, Antônio Caetano desenharia a primeira bandeira da escola. Segundo depoimento para as autoras Lygia Santos e Marília T. Barboza da Silva, em "Paulo da Portela: traço de união entre duas culturas", Caetano, desenhista da Marinha, declarou ter pensado no sol nascente e no valente povo da ilha japonesa. Instituiu as cores azul e branco em homenagem ao manto de Nossa Senhora da Conceição, padroeira da escola desde a fundação, e como símbolo a Águia, por ser a ave que voa mais alto. Para Candeia, Caetano teria desenhado na verdade um Condor, ciente de ser esta na verdade a ave que alça vôos mais altos na natureza. Provavelmente, todos interpretaram o símbolo como uma águia, fazendo com que Caetano não tivesse outra saída senão a de concordar com que a Águia "assumisse o posto" de símbolo máximo do grupo. Surgia assim o símbolo mais importante e aguardado do carnaval carioca.

Antônio Caetano também entraria para a história como o primeiro carnavalesco do Carnaval carioca. Foram de sua autoria os primeiros enredos que a Portela levou para o desfile. De suas mãos surgiu a primeira alegoria de uma escola de samba: um rústico globo terrestre no enredo "O samba dominando o mundo", na grande vitória da ainda "Vai Como Pode" no desfile que entrou para a história como o primeiro desfile oficial, em 1935. Ainda nesse ano, os sambistas de Oswaldo Cruz enfrentaram um impasse na hora de renovar a licença para os  desfiles.  O  delegado  Dulcídio Gonçalves não gostava do nome "Vai Como Pode" e só renovaria a licença se o nome fosse trocado. Após uma longa discussão entre Paulo da Portela e seus amigos, o próprio delegado sugeriu o nome que atravessaria fronteiras e entraria definitivamente para a história da arte e da cultura do Brasil: GRÊMIO RECREATIVO ESCOLA DE SAMBA PORTELA, em uma homenagem à rua onde ficava a sede do grupo.

Entre as contribuições da Portela para o carnaval carioca neste período, além da primeira alegoria, merecem destaque a caixa-surda, o reco-reco, a comissão de frente uniformizada, a corda para separar os desfilantes da platéia, o destaque e até o apito da bateria. Segundo muitos estudiosos, o primeiro samba-enredo foi "Teste ao samba", de autoria de Paulo da Portela, que fez o papel de professor distribuindo diploma aos componentes da escola fantasiados de alunos, em frente à comissão julgadora. Um espetáculo que empolgou a Praça XI e está seguramente entre os maiores desfiles de todos os tempos."

No texto acima temos também a origem da águia como símbolo da escola. Ela passou a ser o carro abre-alas em 1969 e a partir de então sempre é uma das grandes atrações do carnaval carioca. A Portela conquistou 21 campeonatos, sendo o último o de 1984 - dividido com a velha Manga.

Entretanto, a azul e branca de Oswaldo Cruz pode se orgulhar de não ser uma "escola de desfile". Sob as asas da águia altaneira se encontra toda uma dinastia de sambistas que movimentam todos os elementos pertinentes ao samba: o partido alto, o samba de terreiro, a resistência cultural e a aceitação do ritmo e de seua precursores na sociedade brasileira.

Portela é sinônimo de elegância. Paulo da Portela, símbolo máximo dos primeiros tempos e fundador da dinastia "sangue azul" da nobreza suburbana já alertava aos membros da escola: "mantenham sempre o pé e o pescoço ocupados". Ou seja, sapato e gravata eram indispensáveis.

A elegância pregada por Paulo marcou profundamente a Majestade do Samba, tornando-se parte indissociável de seu DNA. O próprio caminhar do portelense é diferenciado, exibe uma nobreza e até uma certa soberba de quem sempre se acostumou a andar de cabeça erguida, sem se sentir inferior a nada nem a ninguém.

Suas andanças são referência de grandes sambas. À notável tradição de sambas de terreiro soma-se uma coleção inigualável de sambas de enredo de alta qualidade. Sua arena é o samba pesado, cadenciado, que facilita o canto e a sagrada dança do samba.

Sua lista de grandes nomes é inenarrável, mas apenas para ficar nos grandes líderes temos Paulo da Portela, Natal da Portela, Candeia, Clara Nunes, Manacéa, Monarco e Paulinho da Viola, entre muitos outros.

Parabéns, Portela, meu amor !

Nos vídeos, as águias dos desfiles embaladas por sambas de referência da escola.